金堂奖美学研究院

中国青年设计师先锋榜全国榜发布，百余设计师、机构荣膺上榜

整理报道丨乐乐

3月22日，金堂奖2018年度颁奖盛典在iADC国际艺展中心盛大举行。在系列活动中，首次发布并引发行业瞩目的中国青年设计师先锋榜全国榜单正式亮相。该榜单是为了表彰在互联网时代中，在品牌打造当中做出突出成绩的个人和组织。

在今天的商业时代，品牌和IP已经成为越来越多设计师和设计机构所关注和重视的内容，拥有更强悍的品牌，拥有更广泛认知的IP，对于拓展市场能力、增强企业竞争性、加强互联网时代的品牌背书具有不可替代和不可估量的作用。此次先锋榜全国榜单的正式发布，标志着中国设计师，尤其是青年设计师全面品牌时代的到来。

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携手同行放飞梦想l金堂奖设计师之夜，百位大咖共同见证！

视频

总策划丨朱谦知
整理报道丨乐乐

金堂奖之夜最激动人心的时刻 … …
「闭幕式全息投影带来视觉震撼」

3月21日晚，一次划时代的大聚集落下帷幕
在经历了三天的“感官风暴”
首届中国青年设计师创想峰会
在这一刻迎来了它的落幕
即使落幕，也要精彩
让我们一起回顾
这最后一场的“感官风暴”

首届中国青年设计师创想峰会闭幕式暨“拉菲德堡”国际设计师之夜在著名设计师杨邦胜先生设计的回酒店隆重举行。即使到了分离的时刻，也要留个一个难忘的夜晚。从嘉宾在签名墙上留下姓名时，标示着晚宴即将开始。

出席本次闭幕仪式的嘉宾有：（备注：排名不分先后）
柳冠中、孟建国、吴家骅、倪阳、梁景华、戴蓓、杨东江、马克辛、赵毓玲、朴仁鹤、林娜娜、谢海涛、黄艳红、朱谦知、关莹锋、余嘉、杨邦胜、张升华、黄志达、洪忠轩、林敏红、孙少川、胡艳力、李想、孔新民、桑林、高志强、李益中、刘波、袁伟哲、韩松、黄永才、唐忠汉、杨焕生、赵学强、殷艳明、陈武、王黑龙、刘波、张华钊、Robin、蔡鸣、张芷语、佘云、杜昀、杨海婵、符军、谢秉峻、朱海博、吴德鸿、连志明、王奕文、曾冠生、田文一、马辉、谢银秋、steven clinet lux、李从勇、贾娟、王元辰、严正浓、吴凯、纪亮、费扬、邹咏、宋小超、周令、苏建华、黄玲芳、韩文强、Donghyun Jung、张振、从新新、胡坤、孙军、张苗、赵诺、李一、陈岩、梓晴、余贞辉、金雅范、李洪鹏、庄媛婷、高飞、俞晶、袁世贤、柯昊昂、虞国伦、王军萍、李航、孙大勇、李东灿、黄静文、张颢瀚、满林昌、周讌如、陈孟谕、陈琬婷、林家淦、李明、李享、谢剑华、周红、黄浩罡、由伟壮、赵道授、周于中、潘锦辉、冯圆圆、叶建荣、戴薇、白国巍、张洪春、殷玉梅、蒲英超、肖立、黄日伦、顾忠杰、朱冠霖、陈卫兵、毕贺宜、王立江、李合威、王严均、李林邦、王卫东、张根良、吴辉、钟洛洲、武智萍、何光忠、杨建欣、韩勃、张滨、吴磊、姚江、何日明、戴亮、郑鸿、潘璐飞、李昂、常继斌、张建宝、黄健、赵三雨、李扬、李栋宁、李坚明、闫敬、候云飞、韦建、喻畅、黄嘉树、刘杰、、宋伟、丁岳、苏凯、李方园、彭保健、武登高、陈玉焕、姚林、张启亮、陈雅群、林彦君、韩喆、韩长河、卢刚、潘磊、张凯迪、段永星、田纪宏、王宗义、刘乐乐、崔鹤、李怡明、蓝泰华、钱云、王秀伟、高源、赵友文、李雄明、武双、翟金旭、尹志国、张彦明、陈泓宇、闫喆、宋必胜、林秋苹、王斌、肖松兰子、朱星、阮旆嘉、苏万福、汤庆、陈静、周才涌、杨程、朱晓鸣、许贵萍、金小洁、兴萌、王芳、单钱永、陈迅、刘巍、吴成龙、潘钟山、罗华、陆勇、张恒、李威莉、胡天诚、韩萍、程坤、张学清、易国喜、李能能、许长兵、廖月凰、张晓初、刘雅正、倪泽、季曼、潘琳、贾彩虹、施凌杰、涂文刚、魏立彦、张金亮、周俞、范雪梅、王巾豪、陈杰、安润福、成杰、严洪、张超群、艾美莉、罗伟。

首届中国青年设计师创想峰会组委会执行主席朱谦知上台做闭幕词时，也带来了温情时刻，回顾首届中国青年设计师创想峰会三天历程。

主持人邀请闭幕嘉宾：关莹锋、谢海涛、柳冠中、孟建国、杨邦胜、林敏红、朱谦知、张英梅。代表所有的参与此次峰会的嘉宾、金堂奖组委会、和评审上台闭幕，并祝酒。

▲嘉宾闭幕合影：
左1：深圳市拉菲德堡家具有限公司董事总经理林敏红女士；
左2：YANG设计集团创始人&总裁、全球十大杰出华人设计师、APHDA亚太酒店设计协会副会长杨邦胜先生；
左3：中国建筑设计院总建筑师、中央美院建筑学院硕士研究生导师、北京筑邦建筑装饰工程董事长孟建国先生；
左4：中国工业设计之父、清华大学美术学院博士生导师、清华大学首批文科资深教授柳冠中先生；
左5：深圳市家具行业协会副秘书长关莹锋先生；
左6：金堂奖全国联盟创始人谢海涛先生；
左7：金堂奖佛山执委会执行会长、智造联盟常务理事长、领陶科技执行董事张英梅女士；
左8：首届中国青年设计师创想峰会组委会执行主席朱谦知先生。

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超级“峰暴”丨顶级大咖团共启亚洲设计G10峰会

总策划丨朱谦知
整理报道丨乐乐

这是一场真正意思上的峰会，
在《首届中国青年设计师创想峰会》的最后一场峰会上，
邀请到设计行业中重量级大咖嘉宾共启亚洲设计G10峰会，
这代表着设计的最高领域的思维碰撞，
当不同的设计思维相知交错之时，
将是一场听觉和视觉的震撼！

2019年3月19日--3月21日。由深圳时尚家居设计周携手金堂奖共同举办的中国首届青年设计师创想峰会在深圳会展中心6号馆隆重开幕。“亚洲设计G10峰会”是首届中国青年设计师创想峰会的压轴论坛，一场关于中国设计未来发展趋势探讨，特邀请柳冠中、孟建国、朴仁鹤、赵东洲、梁景华、马克辛、赵毓玲、果麟，同台探讨，一场“峰暴”正式开始。

本次峰会以《中国设计发展未来趋势》为峰会主题，吸引来自各地设计师前来与会，现场宾朋满座，认真聆听这场高规格的峰会论坛。

柳冠中
中国工业设计之父
清华大学美术学院博士生导师
清华大学首批文科资深教授
广东工业大学和南京艺术学院兼职教授与博士生导师

孟建国
中国建筑设计院总建筑师
中央美术学院建筑学院硕士研究生导师
北京筑邦建筑装饰工程有限公司董事长
首批资深室内建筑师、中国最具设计影响力五大企业家

朴仁鹤
韩国室内建筑家协会会长
《INTERIORS KOREA》杂志发行人
韩国公共设计学会会长

赵东洲
台湾室内设计专业技术人员学会荣誉理事长
台湾中原大学室内设计系硕士研究生导师
台北市室内设计装修商业同业公会常务理事
中国时报、当代设计杂志专栏作家

梁景华
P A L Design Group 创办人及首席设计师
香港贸易发展局基建发展服务咨询委员
香港室内设计协会名誉顾问
「创基金」始创理事

马克辛
鲁迅美术学院建筑艺术设计院院长
韩国弘益大学博士生导师
国际室内装饰设计协会IFDA中国理事
中国美术家协会环境艺术委员会副主任

赵毓玲
《中国室内设计年鉴》总策划
中国建筑学会室内设计分会资深顾问
中国建筑学会室内设计分会（CIID）理事
江苏省室内设计学会副秘书长

果麟
ARTCLOUD艺术云创始人
ARTCLOUD艺术云·SAP（英国）艺术大奖执行主席

本次峰会，作为压轴大戏。嘉宾阵容豪华，峰会主题最具前沿，现场最为火爆。

备注：排名不分先后

今天是最后一场也是大家最期待的峰会。今天的主题是：中国设计未来发展趋势，设计这样的没有具象的内容，今天说过，昨天反复讲过，论坛的形式和我们演讲跟授课有区别的，因为时间特别的集聚，在短短的时间里面很难把自己的思想完全表述出来，但为什么还要这样做？因为我们在多年的积累当中发现，所有的嘉宾在一起，虽然每位嘉宾都能给大家上很长的课，但他们在一起的思想碰撞的火花往往很精彩，他们可能对各位的职业道路产生很重要的影响。
今天我们还有一位更重要的嘉宾主持人，她是新浪总编戴蓓女士。围绕今天的话题，发展趋势。在市场的最前沿，我们对市场第一线的嗅觉敏锐一点。今天和昨天很多嘉宾告诉我，他觉得现在活是越来越好干了，因为他以前不会跟客户沟通，但是他现在做一个成一个，而几家欢喜几家愁，我们是有点迷盲的，我们应该怎么办，我们应该朝哪个方向走。话不多说，接下来把话筒交给我们重要的嘉宾，新浪的戴蓓女士，有请各位嘉宾舞台就座。

技术和艺术到底哪个是更决定了中国设计的走向和未来，很多人说2018年和2019年是不确定的一年。尤其是2019年，大家觉得市场不好做了，跟以前不一样的。今天在座的几位重量级的嘉宾可能是我们未来的引路人。
今天请的嘉宾很有意思，有来自于学术研究领域非常棒的学术带头人柳老师，在工业设计领域当中，每次听柳老师的讲座都是肃然起敬，他用非常激励的方式告诉我们在走的过程当中要仰望星空。还有马克辛老师，来自设计教育界的，还有梁景华老师来自于香港，对整个中国的室内设计领域当中一线市场也是很了解的。同时也有来自于我们这个跨界的艺术界的果麟，还有来自于台湾的赵东洲老师，还有来自于韩国室内设计界的会长，我想各位能不能从你们的角度来聊一聊这个话题，你们看到的中国设计的变化，对未来你们有什么想跟我们在座年轻设计师交流的。

我觉得这个很有意思，来自各个领域各个角度谈设计的未来。大家老在说艺术或者科技或者设计，人类的进步过程当中，我们认为科学和艺术是分开的。现在老在谈合作要结合，首先概念就错了，好像科学告诉我们左脑是逻辑思维右脑是时间思维，每个人都有左右脑，不可能第一秒是逻辑思维，第二秒是心象思维，这是在成长过程当中阻断了自己的思考。
中国有一句话是耳听为虚，眼见为实，事实不是如此，人类的认识是有一个过程和发展，我们都说跟着感觉走，跟着感觉走要走到死胡同的，为什么中国语言有感觉、感知、感悟，我们站在巨人肩膀上看脚底下，我们说设计是什么？是以人为本，都是为了生理需要的本，市场上这么多产品，真需要这么多吗？有用吗？我们的设计不是满足需求，不是满足市场，我们是引导需求。设计师研究的需要，商业产值上去了资源浪费了，整个消费层的消费理念丧失了。
现在搞家装的从理念、艺术上、造型上非常棒，但是有一点忽略了家是什么？家和酒店是不一样的。家是亲情，是邻里之间。我们设计师现在跟着技术走了，都是为了挣钱，未来设计的责任非常重要，设计现在是商业的奴隶，技术的奴隶，设计师也在讲商业模式，商人瞧得起你吗？设计师要有自己的观点，人家才看重你，当然不能光听我们的，当然也不能光听他们的，我们要有自己的观点，人类才有希望，不然未来人类一定毁灭。

标题很大，中国设计未来发展趋势，感受很深，中国的室内设计应该是随着中国的改革开放发展起来的，我们也走了40年，从一开始的模仿到现在已经有很大的发展。中国室内设计发展最广泛最快的，也是跟世界最接轨的设计行业。因为中国发展这么迅猛，可能让很多人想象不到，很正常，我们做室内设计是设计生活的，也是设计家的，设计所有的活动场所的，所以我们设计原则上讲是发展非常快，也非常大的。
我们已经走过了这个模仿阶段，我们现在走发展阶段，我觉得中国制造向中国创造发展，中国的室内设计也该开始了。往创造上去发展，我觉得这个行业应该是把本土文化进行发展，过去一直在模仿什么欧式、西式的，我现在需要的是把本土文化融进设计，把本土材料融进设计，把现代的设计理念融进设计，这样我们才可以做出更好的设计。这个行业不仅要在中国发展好，还要走向世界。

我在1979年进入这个行业，刚刚是中国改革开放40年，过去40年里面我看到很多的变化。今天的中国像一个成长起来的年轻人。年轻人像是拥有很大的潜力，因为他的成长很快，把很多东西学好，也学不好。为什么？因为我们过去10年学了人家100年的东西，这是很神奇的变化，全世界都觉得我们是很特别很神奇的地方。很高兴活在这个年代看到时代的变化，我觉得很幸运。也很幸运碰到未来，未来更加有不断地可能性。
我们国家很大，很多人很多不同追求，我们有动力、有毅力追求不同的东西。我们从很穷的国家到现在有一批人可以很优异的生活，这也是证明中国现在非常拥有地位。未来我们是否继续往前走，就依靠大家也依靠设计。很多年前大家知道，我们很懂复制，但抄完以后现在怎么走？大家知道非常重要的是创意，创意是我们设计界最重要的武器，我们的创意让我们走得远是其中非常关键的点，还有企业，还依靠我们创意来提升。
怎么样设计和创意才能走得好、走得精确，这是需要沉淀的。我们要思考多一点，再反问自己什么是对，什么不对，什么是以人为本，什么应该做不应该做。我们要巧妙的更加有力量的站起来。我们做一个东西出来要有影响。如果你把这个东西做起来，可以给人家好处，给人家有提升，这点更有意义。大家定位好的话，我觉得未来更加有希望更加有方向。

我提出不同的看法，因为我们题目是未来发展。我觉得设计这个行业不是单纯归纳为室内。现在国内不断提倡文创，文创产业开始热起来，文创里面着重创意。里面缺少了文化，真正的文创产业要很深度把文化结合进去才叫文创，否则我们在市面上看到有创意的产品，只是昙花一现，因为他没有文化。文创产业在国内大力的推广，各个乡镇等等，这里做一个呼吁，不要忽略了我们的中华文化，把他灌注在某一种设计的创意里面，如果你要做文创的第一个提醒。
再谈一下所谓的未来趋势，刚才提到科技、互联网，可是室内设计未来的发展在哪？未来怎么走？我个人小小的经验。在我们学校，寒暑假带学生到大陆交流，或者到日本，学生交流总有刺激感，回去以后很多观念会改。以前拼命说你这不对那不对，他出去一趟回来，观念自己就改了。现在已经是世界村的时代了，网络已经把所有距离缩短了，所以也可以考虑在这个行业应该打开大门，打开你的胸襟，慢慢的尝试走上世界国际化。
还有一个未来的产业，设计的业务走向，可以让自己走上更多元的市场，同时也带来自己本国设计师视野的冲击，让他们在这样的观摩和刺激之下拓宽自己的视野。

特别感谢给这个机会讲关于设计的问题，未来的话题很大，我突然想起毛主席说过的一句话，说年轻人像8、9点钟的太阳。希望是你们的，未来是你们的。所以我很庆幸上帝给我这样的机会，在18、19准备出征在市场上，或者学成以后去为自己事业拼搏的时候，这种神圣和未来。
其实有一些担忧，因为现在更多的能人把物质、方法市场搞得应有尽有，所以学生在入学之前也没曾想过他在这个社会上，哪部机器里面最有价值的最有效用的零件。他非常狂妄的想自己是搞艺术的，他可以自由，在我的课堂上无所事事的去考虑自己的性格、喜爱、特点，自己如何投入。当我跟他讲在色彩教学里面，更多的色彩知识可以颠覆他的视觉经验的时候，他就说这个书上不是这样说的吗？那个书上不是这样讲的吗？跟您说的不一样。我觉得真正买到色彩教学课本的时候发现一个问题，这些教学的人都没有色彩实践，他可以写色彩的书，很奇怪。所以我说不要被市场上很多东西，好像是成功了，好像贴上成功标签的某个品牌某个人所迷惑，因为那个人在那个时期那个背景下他产生了他的理论，他是有那么多的失败、成功的经验，那么多的国内外投入的经历，说出他那些话的，他非常务实，应该严谨，发现性格的特质，去热爱，去培养自己主观思想的培养。
我比较担心我们的学生不会自己思维，不会自己去发现问题，不会自己去体验生活。他把问题看得简单，拿来就用，不会自己找到自己的兴奋点，找到自己热爱的兴奋点。如果能找到这一点，我觉得希望是会有的。

我想把我的内容进行讲述一下。刚开始的时候主持人讲的，设计的技术与艺术，现在的社会处于跟我们大脑以外的AI智能进行互动的时代了，也处于是一个产业革命的时代，我一年将近要飞好几十次的外国进行演讲。现在我发现就这么多的论坛主题当中一直不会落掉的单词是“未来”这两个字。
之前有一个人提到，未来已经是开始了，所以我们也不能只在乎现在和未来，以历史的角度彻底进行解析。设计不是现在可说的一种文化的现象了。我是从1986年创刊杂志，现在还在发行当中。我觉得生活就是衣、食、住，这一个很简单，三个字就围绕我们生活而进行发展。设计师现在引领这个世界，然后也把我们的人生观或者可视观进行改变。
现在的设计产业发生剧烈的变化，现在韩国正出现了新型的单词是自我设计，为什么出现这样的单词，现有的人员不在于满足设计师做的那些东西，而是想把自己的想法进行结合和融入。韩国之前的一些设计的方向是从商业然后是住宅，还有办公空间以及文化。可是我们之前没有听到公共设计，以后会被人重视的。
我们应该有一个知错就改的心里。我觉得柳老师说的家的精神是特别重要的，有一些人就把四合院的形态进行保留，然后进行模仿，但是他要把精神技能传承下来才是真正的设计。

今天在座的都是教授专家，我只是作为一个媒体人，35年前创办了中国室内设计第一本杂志，我看到了这个行业的发展。要我说这个趋势，我只有一句话，我觉得未来应该是属于年轻人的，刚才马老师说的8、9点钟的太阳。我认识很多设计师，可以说90后、00后我都不认识了，因为太多的青年设计师都成长起来，我想未来的设计是属于你们的。

今天的议题是未来，讲的是设计的未来。在设计的整个过程中一定少不了艺术的参与。比如说未来去远方，我们想象成是飞行器，这个飞行器是两个翅膀，一个是科技，一个翅膀是艺术和人文，如果科技可以给我们带到我们无法企及的地方，我们艺术和文化应该知道我们要去哪里。我是从事艺术行业的，我主要做两件事情，第一件事情是推动和挖掘，挖掘杰出的青年设计师走向国际视野，今年我们也有一个中国艺术大奖，希望把这些艺术家推到国际视野上。第二个我们做艺术和美的价值传播，我们不断地开艺术馆，做艺术的内容，做展览。
第三件事情，我们在做的是推动艺术和跨领域的连接，和设计，和一些商业的链接，这是一种趋势。但这里面也有一些现象，设计师应用的设计作品复制的现象，抄袭的现象，我想讲在未来知识产权越来越受到重视和保护的情况下，第一个我们要尊重知识产权，尊重原作。第二个你的作品里面应用的东西传递了你对美的理解和你的价值观。设计师是有创造力的，是有很好的审美的，是有自己的底线的，是有自己的原则的，这样我相信你才能成为一个受人尊敬和敬仰的老师。
我们用艺术的灵感来启发到设计里面，用艺术的赋能共享这个领域，用艺术来跨界链接各个领域，未来的想象是美好，我们只要把美好的事做好了，所有的事情都会很好。

其实我们提出了很多问题，像刚才的设计使命，我的终极目标是什么？我们要活在当下要解决当下的问题，可能过去的设计是让别人仰望，他可能在博物馆里面，在高大的建筑里面需要仰望，现在的生活，每个普通人更需要设计。
在这里作为媒体人特别提倡两点，今天的年轻设计师是否可以从小事做起。很多看不见的小事情里面有很多讲到关于设计使命的问题。我本人帮年轻设计师做了很多打假的工作，我今天特别的强调我们设计师更多尊重别人，用自己的原创不要抄袭不要山寨，我们要一起努力，让中国翻过那一页，我们在不同的国家、国际论坛，在同行的交流会，出现中国设计，这不光是台上老师的努力，还需要所有的人的努力。
很感谢台上几位老师的分享，也谢谢大家对今天论坛的关注，问题没有给出答案，但是老师们都给出了我们要出发的方向。所以未来大家真的要抬头看路，也要脚踏实地。

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对话设计之都丨一场有关设计未来趋势的对话！

总策划丨朱谦知
整理报道丨乐乐

随着社会的不断发展，任何行业都面临着升级与转型。同样面对室内设计未来的发展道路。来自两岸三地的设计名师将带领我们遇见未来。

2019年3月19日--3月21日。由深圳时尚家居设计周携手金堂奖共同举办的中国首届青年设计师创想峰会在深圳会展中心6号馆隆重开幕。“对话设计之都”作为首届中国青年设计师创想峰会的一场关于室内设计未来发展趋势探讨，特邀请赵东洲、何宗贤、符军、刘波、蔡鸣、孔新民以及媒体嘉宾主持人张金燕、闫虹，同台探讨。

本次论坛以《经济转型期室内设计的未来：是荆棘丛生？还是涅槃重生？》为论坛主题，现场观众认真聆听，学习、领会有关室内设计未来的方向与话题。

何宗宪
P A L Design Group 设计董事
香港贸发局设计市场及授权服务业咨询委员会委员
香港设计中心董事会董事
香港大学(建筑硕士) 及新加坡大学(建筑学士)

符军
澳门国际设计联合会会长兼理事长
澳门国际设计联展组委会主席
澳门RYB国际·三原色设计机构创始人、CEO
丝绸之路创新设计产业联盟副理事长

刘波
PLD刘波室内设计顾问（深圳/香港）有限公司创始人
著名酒店设计专家
亚太酒店设计协会专家委员会专家
深圳空间设计协会会长

本次对话在有着设计之都的深圳会展中心举行。对话就《经济转型期室内设计的未来：是荆棘丛生？还是涅槃重生？》这一话题展开本次对话。接下来让我们共同回顾一下这场精彩的对话！

备注：按发言先后，进行排序

今天在座的对话设计之都的嘉宾，有来自台湾、澳门、香港，我们说港澳台也是中国大家庭，可能相对来说是设计前沿的阵地之一，深圳又是改革开放的前沿阵地之一。不同的设计有不同的激荡。我们在港澳台这一部分由张金燕女士作为他们的主持部分。深圳这边还有媒体主办，提问部分就由我们闫虹女士负责。我们长话短说，有请各位就座开始我们的对话。

今天有幸让我负责港、澳、台部分，我觉得艺术和设计紧紧的拥抱在一起。第一个问题是先聊聊变化，很多人说最近两三年是大寒冬。但是我觉得寒冷的背后肯定有自己相对的状况或者应对的方法在里面，所以先从我们的现象来说，香港、台湾、澳门在市场上发生了哪些变化？

这么多年来香港的国际性一直是被肯定的，香港的包容性很广。在香港设计圈的整个里程、整个过程很多样化，包容性非常强，所以我们不只是专注于做某个专业，它是全面性的，面对的市场比较开放。从香港回归之后，跟国内的交流多了，香港看到更多往东南亚的机会，这个转变很有趣。连带新生代的设计师，有的会比较活跃于国内的市场，有的在其他国家深耕他们的设计。作为设计师应该是打开你不同的可能性，发展开始不受地域性的限制和服务范围。层面也越来越广，这是香港现在开始产生的新变化。

以设计产业来讲，台湾设计师第一个选择是来大陆发展，我个人也是北京、郑州到处跑。为什么是这样子？这个现象从很直接的角度来理解，因为两岸一家人，文化相同、语言相同，到大陆来发展是最简单最快速可以落地的选择。现在在东南亚很多国家也开始在经济上快速的整合发展，越南、柬埔寨，也有很多台湾设计师在那边发展。我们同属于亚洲，两岸四地的发展都是类似的。

我不但是设计师还是澳门设计联合会的会长，这些年在大陆很多城市做过很多交流。我在柬埔寨有一个特区两个海岛的项目，现在有机会多去这些国家做我的作品，并且有可能成为这些地方的地标建筑。我们华人设计师机构怎么样在这些发展中国家去发挥？可以为华人的设计师走向海外做一点贡献。如果深度谈的话，是寒冬还是机遇？这就要看你的机构有没有提前做准备。我为了今天，我十年前就开始布局了，做了大量的准备。这两年国内行业在调整阶段，很多人说是寒冬，但对我来说恰恰相反，我这两年特别忙。未来相信各位很大一部分人的市场就在东南亚、东盟国家的这些，正在热土开发的地区。

感谢三位港澳台老师给我们很深的启发。刚才讲到一个关键词是机会，下一个机会点可能是在东南亚。我们台下坐的都是年轻的设计师，我们享受了改革开放30年来的经济福利、人口福利和房地产福利，现在经济放缓，房地产发展也已经放缓，刚才三位台港澳老师提出一个变化，大家都可以感受到这个变化，那下面探讨一个机会，经济转型期室内设计机会点在哪里？

目前市场经济条件下的转型有没有发展的空间和方向？我个人的经验，实际上在室内设计里面是很小很窄的，包括酒店、地产等等。在我的从业生涯当中我发现室内设计有时候是综合性的学科。我们室内空间不仅要好看，还要从品牌定位到产品定位到单价等等融入进去，这样你的公司就成为专业了，这意味着你有生存的空间。提醒我们青年的设计师往这方面留意和关注。中国是地大物博，每个地方都有很深的文化，每个地方都有很深的文化可以挖掘，这可以成为你新的表达。

深圳的设计行业和装修行业基本上可以代表全中国比较高的水平。我对深圳的变化感触很深。这个变化是非常大，中间虽然有很多所谓的寒冬，其实也有很多机会和挑战。如果你去把握，我觉得在你心里面永远是春天。受地产经济影响，有的不断扩大自己服务范围，但是我恰恰相反，我是不断的缩小自己的范围。在2000年的时候开始往酒店的方向发展，做国内的品牌，然后做国际的品牌。这个机会是你去创造的，也是你去努力的。要把这份工作当成自己兴趣，去享受它。所以我认为，寒冬跟机遇，我觉得他是相对立的，因为我们世界经济形势也是这样的。

中国的室内设计跟香港、澳门、台湾比之前差距比较大，但是我们通过做杂志我们了解到中国的室内设计进步很大。因为经济危机业务萎缩，因为行业从业人群太庞大，之前不太专业的人，这群人要重新考虑自己的从业生涯怎么规划，怎么才有新的机会。

我们发现在市场变化中，消费者开始转变，越来越多的人群，对情感的买单是前所未有，从来没有人意识到设计是如此有价值的东西。我们在经济转型所面临的可能是一次选择，那以往只是靠施工、画图，用很简略的手法去赢得市场的人，可能就面临着转型。那我们拥有专业知识储备的这批设计师只是面临一个选择题，理性回归不仅仅是选择，几位老师，面对市场的变化，又有怎样的规划？

以前的时候我们是处在很苦的日子，现在不一样了，现在创意，他开始不分经验，他们面对的是想法，越年轻可能越有优势。原来所谓的设计和创意已经跟我们的生活完全是紧扣很密切了，我完全不觉得从事设计得不到饭吃。我很认同在这个过程当中我们看的不只是一个商业的模式，现在大家都明白商业的价值已经在转变了，现在的本质都着重在体验上。设计开始在提升我们的生活，到处需要我们帮忙，到处需要设计师去提升，从看电影到吃饭，到培养下一代的教育，每个空间都需要设计师提升我们的素质。我希望设计师真正可以看清楚设计还是服务生活，你会看到你的前景非常光明的。

现在的发展已经改变了传统的思维和作战模式，我一直在提醒我们行业设计师，如果你现在还在用你原来面对客户接案子的方式，那你可能面临一个问题，一两年以后你要被市场淘汰。你必须关注这个改变。我不断地督促自己在快速改变的时代里面，要博学多闻，多看书，多了解所有的科技工具，未来的改变会带来什么样的变化。仅提供经验，因为我没有答案。

市场是发生变化的，是进步的，不单是消费理念，还有很多的东西在发生变化，我有时候会跟公司的年轻设计师讲，要做这一行，你首先要找到自己喜欢的点，同时跟你的职业规划，找到平衡点，你要聚焦。作为设计师要关注专业有关的知识，这是基础。当然设计师不等同于艺术家，不能关起门来在自己家里面按照自己的想法想怎么做就怎么做，你还要关注社会的变化、时尚的变化。接触不同的人、不同的文化，用心是可以体会出东西的。

刚才三位老师都谈到一个问题，面对未来设计师以什么样的心态，准备迎接未来。在座都是年轻设计师，大家谈了很多准备动作和心态，是否可以告诉他们未来机会在哪？

提的问题很难回答的，敢问路在何方。我以前20多岁的时候我也不知道路在何方，往前面走就可以了。人活着需要勇气需要学习需要尝试。我觉得我很快乐的时候是30多岁的时候，我每天工作加班不觉得辛苦，觉得很享受时光。像我刚才说的，喜爱自己的行业，这是很重要的。这样你很自然的坚持下去，你做15年20年以后自然就有收获的，这是真心话。现在我给年轻的设计师讲，只要坚持自己理想，坚持去做自己喜爱的东西，自然就会有收获，路自然就有了。

年轻设计师怎么从A点到B点，有些人会设立一个目标，那我直接往这个目标直接努力，还有一种情况，我也不知道有什么目标，我不知道该干什么。我觉得年轻设计师最重要的是从日常的生活当中学习、观察。我认为设计师的眼光和敏锐度和大众稍微有点差别。我们平时要多观察，我们应该拥有一双发现美的眼睛，我认为对于年轻设计师来说，不要纠结什么方式从A点到B，你可以倒推，你只要喜欢这个行业，用心观察这个行业，到一定的年限自然就可以选择出B点出来。

我是老的媒体人，我跟大陆接触很多，我跟年轻设计师交流比较多一点。我是非常关注年轻设计师的发展，有一批设计师从一开始创立公司到今天做得比较好的，我是非常关注的。但是我觉得这真的是一个设计的最好时代，虽然中国设计已经取得很大的进步，但是仍然有很大的空间。我们发现只有提升自己的专业性，才能更好的服务这个时代。未来的青年设计师，未来也会有一批成为大师。我们做家装通过设计让消费者生活更好，让生活更加美好是非常有意义的事情，也是很美好的事情。

感谢在座的所有嘉宾和我们的媒体主编。虽然是中国青年设计师峰会，但是青年的峰会也不能说看谁头发白了。各位有年轻的心，但是他们有非常多的经验，我们通过论坛的形式是为了给我们具备青年心脏的设计师们更多的启发。

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女性的魅力彰显--尽在金堂奖全国女设计师联盟！

总策划丨朱谦知
整理报道丨乐乐

自古就有木兰替父从军
此故事凸显出了女性的伟大与坚韧
金堂奖全国女设计师联盟的成立
标示着女性设计师依然在设计界中
有着举住轻重的地位

2019年3月19日--3月21日。由深圳时尚家居设计周携手金堂奖共同举办的中国首届青年设计师创想峰会在深圳会展中心6号馆隆重开幕。“金堂奖全国女设计师联盟”这一活动的举办，标志着金堂奖将目光首次聚焦于设计师领域的半边天，也是金堂奖全国联盟组织机构各类女性设计师社团的一次大聚会。

入场嘉宾：台湾知名策展人、媒体人、台湾百世中国CEO、台湾室协、台湾室内设计周策略长、青风文化策略长陈悠溱女士与台湾YHS设计事业有限公司创始人&主持人、台湾室协TnAID副理事长、亚洲大学室内设计学院助理教授杨焕生先生共同入场。

入场嘉宾：深圳市林语生活家居配饰有限公司总经理林敏红女士与港澳知名空间设计师、CM DESIGN 创始人兼设计总监、壹同集团创始人、REDFURNITURE创始人谢秉峻先生共同入场。

入场嘉宾：尚邦创意事务所创始人、深港资深设计总监、APDF亚太设计师联盟成员、深圳室内设计协会副会长潘旭强先生与恩迪设计（香港）有限公司软装设计总监江竹敏女士共同入场。

入场嘉宾：多莫斯软装学院院长、中国软装定制联盟副会长周咏先生与HHD假日东方国际设计机构艺术总监、深圳市肯本特艺术装饰工程有限公司董事长、清华大学深圳学院客座讲师马侠华女士共同入场。

入场嘉宾：美国JBI设计（中国）公司合伙人穆森先生与Y.BESPOKE穆焱定制品牌创始人、中国首家礼服会馆创始人、莱菲茜莱公司创始人穆焱女士共同入场。

入场嘉宾：深圳市梓晴空间设计有限公司创始人&总设计师、著名室内、陈设艺术师、跨界服装设计师、CCTV嘉宾设计师梓晴女士与壹同创意集团创始人、深圳是故事空间设计有限公司创始人&设计总监、米兰理工大学国际室内设计管理硕士朱海博先生共同入场。

入场嘉宾：魅无界设计创始人&创意总监、2018中国室内装饰行业优秀设计师、2017中国设计品牌杰出女性品牌人物方若非女士于深圳市三米阳光设计学院创始人、深圳市三米家居设计有限公司创始人、中国家居现场设计模式创始人三米先生共同入场。

入场嘉宾：壹同创意联合创始人、KIEIN钟行建室内设计师事务所创始人&创意总监钟行建先生与深圳市微塔空间软装饰设计有限公司创始人、总经理、资深软装设计师向菲女士共同入场。

入场嘉宾：深圳市思妍空间设计有限公司、CHRIS&CHRIS创意市集集合品牌店创始人黄思妍女士与广东省装饰行业协会理事、深圳市装饰行业协会理事、蓝调装饰设计工程（深圳）有限公司总设计师赵春龙先生共同入场。

启动嘉宾（左起）
首届中国青年设计师创想峰会组委会执行主席朱谦知先生
恩迪设计（香港）有限公司执行董事/设计总监、资深跨界设计师吴德鸿先生
金堂奖组委会执行秘书长、金堂奖全国女设计师联盟秘书长黄艳红女士
金堂奖全国联盟创始人谢海涛先生
深圳市林语生活家居配饰有限公司总经理林敏红女士
台湾知名策展人媒体人、台湾百世中国CEO、台湾室协、台湾室内设计周策略长、青风文化策略长陈悠溱女士
台湾YHS设计事业有限公司创始人&主持人、台湾室协TnAID副理事长、亚洲大学室内设计学院助理教授杨焕生先生

金堂奖全国联盟创始人谢海涛同金堂奖全国女设计师联盟秘书长黄艳红担任授牌嘉宾，为金堂奖全国女设计师联盟首届全国女设计师导师马侠华、梓晴、穆焱、方若非、向菲、黄思妍，聘书颁发。

金堂奖全国联盟创始人谢海涛先生与金堂奖全国女设计师联盟秘书长黄艳红女士担任受聘嘉宾。为金堂奖全国女设计师联盟副秘书长林敏红、陈悠溱、刘乐乐颁发聘书。

我们经历过三次消费升级，从80年度初到90年度初的时候迎来第一次消费升级，第二次消费升级应该是在90年度初到2000年，现在第三次消费升级已经延展到体育、文化、艺术各个类别里面去。共同回顾这些充满魅力的女设计师们是如何理解美学生活与消费升级的话题的。

针对消费升级与美学生活，我个人认为基本上美学生活的品位一个层级到达一个境界的时候，相对来讲会带动消费上的升级，在市场上这么多年都引证这个理论是没有问题的。因此关键在美学，美学的品位、生活、素养等等。今天要跟这几位优秀杰出的女设计师们一起交流。今天选了几个名句，以此来做引言开始。
第一位是很帅的法国男士，他是圣罗兰先生，他说：时尚亦是风格长存。
第二位是诗圣王维，行到水穷处，坐看云起时。
第三位是美学大学，回到大自然回到生活的本身发现无所不在的美。
第四，美就是善，善就是心灵。
第五，诗人徐志摩说一生至少该有一次为了某个人忘了自己，不求曾经拥有，只求在我最美的年华里遇到你。
第六，台湾有一位米其林主厨说是在学习跟大自然间的平衡，颜色、调味的平衡就是一种美。
第七，美学其实无法用学的，一个人没有内在的涵养是学不会的，气质是一个人最好的名片。
最后一句很有意思，是科学家和发明家的，如果跟漂亮女生做在一起一个小时你觉得只会过去一分钟，但是做在滚烫的炉子上一小时你会觉得过去两个小时，这就是相对论。今天我们跟他们来一次对话。

作为中国人我还是比较喜欢王维，这诗的意思是所有都是浑然天成，我们做设计最后是无设计，没有界限的设计。我想中国的文化特别是现在，很多设计都是没有界限，因为整个时尚的行业来讲，所有的这些朋友们也会经常聚在一起，不管是室内设计师，陈设、时装、藏品都有很多朋友做跨界的工作。那源于我们中国文化的根源，现在你们会看到越来越多，包括现场的展品都会找到中式的意向，但是文化不是一种一味的传承，我想他一味的传承就失去了意义。
目前来讲，惊喜的看到我们整个中国的意识形态，大家都已经在不同的升华，从这个设计的本身语言来讲，这也是一种自然而然的，到了一定程度之后，我们会把所有审美、底蕴都做到一定的，不用设计，他自然就在那里。

一个人的气质就是你最好的名片。说生活美学首先要自己美，我们没有自律的要求，如何把生活变得更好，大家都是好“色”的，女生喜欢帅帅的男生，女生也喜欢漂亮的女生，所以大家应该塑造好的影响、气质，我们定制的客户从原有的很成熟的企业家，或者商界的领导人到现在的90后、80后都来这里开始塑造，我们的客户群逐渐发展到80后90后，他们对生活品质有很好的要求，这是很好的现象。我觉得我们每个人都应该把自己塑造成好的形象，有发现美的眼睛，我们的生活才更加美好。

所有的美都是自然的，不需要添加塑造。我生在中国是特别自豪的事情，我们从老子、孔子、儒家、道家学派，到最近的电视连续剧，宋代的点茶是从古到今的古典美学，大家生活变好之后我们也在生活当中追寻一点点的美好，从一杯茶开始。我们中国一直是礼仪之邦，在礼仪之邦的基础上我们未来在美学上，我们有美好的生活才有机会上升到另外的角度就是美学生活。我希望未来我们中国除了从过去的礼仪之邦将来又变成一个美善之国，这是我觉得非常有自信的地方。

我比较认同刚才说美是一种平衡这一句话。因为这段时间网络上比较红的一句话、一篇文章，说现在审美力是人的最核心的竞争力，那我也是非常认同这句话的，因为我作为设计师每天都会跟美打交道，我们每天都会发现美、创造美、设计美，我们应该为我们做这样的专业行业感到骄傲和荣幸。那我觉得除了我们可以把空间设计美，然后把美带给大家之外，我觉得我们身上还有一个责任就是我们有这样的一个使命要去把美的理念和中华文化的美传递给我们每一位朋友每一客户，每一位观众，这样才能够把全民族的美好的审美力提拔得更高，这样不仅仅是说在设计一个空间、产品，我们可以更多的带一队人一团人把美做到更高的高度，同时我们说美，美到最自然就是真善美，希望用真善美的心态欣赏美、理解美、传播美，这样我们的生活会更美好更和谐更统一。

只要微笑还在，文明就不会消失，回顾大自然回顾本质是人内心的追求。那如何看到美学生活与消费升级四个字，始终认为美学生活应该是把生活放在第一位的，用心生活是美学生活的基础，不是说今天一定要强调我如何在视觉上达到某一种我们在专业人士上所谓认同的美，但是我要是一点一滴的在普通的家庭当中，一点一滴的生活场景当中学会改变，我觉得美学生活是在我们生活中的点点滴滴，消费升级不是说对奢靡生活，应该是精神诉求上的。我内心很认同，本质是最值得被尊敬的。
前段时间看到一句话，如何认真用心的生活，你的生活既可美学。

其实刚刚陈悠溱老师的引言带我们到诗和远方，我个人来说美学是生活态度，你有对美的生活态度你就发现生活处处都很美，所以我对生活很感恩，我每天都很有小确幸。其实美学没有那么复杂，他很生活，这两年我一直在思考，我在启动美学生活，因为我个人很爱喝茶，茶跟我们天天在一起，息息相关的，如何把生活当中每个点滴，看到事物的美好，发现我们对美的潜在，我们每个人都有一个对美的动机。回到生活最本质，美最生活最简单，处处都可以发现生活的美好。刚才说的生活美学的消费价值和升级，升级不是形式上的升级。

今天很高兴几位的分享，因为有了杰出的女设计师让我们设计市场多了色彩，更加的美好，成长的大数据也出现了，期待在接下来男设计师和女设计师有更多的火花。

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国际化主题演讲丨中韩名师带来的演讲热潮！

总策划丨朱谦知
整理报道丨乐乐

这是一场跨国界的演讲
来自韩国设计师朴仁鹤先生
中国北京设计师史洋先生
根据不同的演讲主题
讲述设计的魅力！

2019年3月19日--3月21日。由深圳时尚家居设计周携手金堂奖共同举办的中国首届青年设计师创想峰会在深圳市国际会展中心6号馆隆重开幕。“中韩名师主题演讲”作为首届中国青年设计师创想峰会的一场跨国界的设计演讲，特邀请来自韩国的朴仁鹤先生、中国北京史洋先生，同台演讲。

朴仁鹤
韩国室内建筑家协会会长
《INTERIORS KOREA》杂志发行人
金堂奖全国评委
汉阳大学、国民大学、淑明女子大学兼职教授
首尔大学、弘益大学、中央大学、建国大学外聘教授

史洋
HYPERSSITY工作室创始人
中央美术学院建筑系讲师
荷兰注册建筑师
第四合作室合作导师
坚持跨领域的城市研究与建筑创作

随着世界的全球化进程进一步的加快，不同的地区的设计特色也成为设计师所需学习的重中之重。本次来自韩国的设计师代表同中国设计师代表，将讲述不同地域的设计特色。一场国际化的演讲就要开始了，不同主题演讲带给你不一样现场体会！

本场活动演讲引言人由中国青年设计师创想峰会执行主席朱谦知先生担任，并分别邀请嘉宾上台进行主题演讲。

中国设计，设计师是可以让我们从日常的衣食住注重美乐休的专门职业，首先我是思考了中国和中国人拥有设计的八种力量，第一是广阔的领土，第二中国是人口强国，第三有优秀的历史，第四是卓越的天赋，有着无比的细致，第五庞大的资产，第六创新的姿态，中国已经超过了美国，第七是团结了社会，第八是有无限可能性。中国的设计被称为世界工厂的中国变成了设计强国。

然而还是存在着一些问题。第一，过于国际化。我特别是当今的中国大都市不断增加国际中国面貌。第二，过于稳定，中国现在有责任领导世界，作为一名设计师说实在话。第三，施工有些粗糙。施工容易做好容易搞砸，可惜是中国的施工能力相对有些不足。第四，一些低级的风水道士仍在活跃阻碍了中国的创意。现在是讨论解决方案的时候了。大家一起深入思考一下。

我们必须意识到创新环保的精神，现在是共生、共存、共感的时代，而新时代即将来临，我们不能只能依靠少数的人。古今中外被值得道外的公益设计即将到来，为了未来的设计我们设计师需要看看今天的人文思想和社会的取向。千态万象，朝令夕改，用长用短，大同小异，下厚上薄，万人同乐，自我陶醉，但是不管世界怎么剧变，温故知新是我们的根本，稍微有些不同的地方可以促使被很多人喜欢新的东西，设计是被客户拥有，是使用者使用的工作。

中国是用力量和财富来引领21世纪的国家，但是中国作为世界的领导者，所使用不是大也不是告是宗旨，不是中央也不是中心，我认为只有联系世界的中间人才能带领新世界和新世纪，这是真正的中国精神，中庸之道，中国出现不偏不倚的道理才是引领中国向前的力量这是中国要想实现的伟大中国梦。

我们工作室在做所有设计的，在做所有的跟设计跟城市相关的项目都会深入的进行研究和研讨，试图找到涉及而且本质，试图让设计发挥更多作用的状态。这个表格对我们来说是很重要的研究过程。所以第一个表格大家能看到这是一个关于保护和遗产一个关系图，当人类历史第一次提出我们要保护遗产的时候，实际上在19世纪末，1882年提出我们要保护埃及的方尖碑，方尖碑是在公元前非常有名的历史遗产。所以当我们人类历史上第一个法律保护纪念碑的时候，时间间隔差了2000多年，当我们发现我们要保护的纪念物已经是18世纪的作品。

当20世纪保护的公园、遗产、建筑、室内，建筑基本上跟现状是基本上接近了。作为未来来说我们要保护我们的遗产可能是我们现在要做的东西，可能是未来要保护的东西，保护遗产探索已经从回溯性行为已经变成对未来的预测，这是我们重要的启发和启示。

hyperyard这是在古老的四合院里，已经变成大杂院的地方，我们在街区里面重新对待历史文化遗产的重新改造和更新，我们应该是处于什么样新的策略？我们探讨这个地区历史应该是持续性的，应该是动态的历史。在整个的历史发展过程当中，不断是19世纪20年代50年代的，大家居住的街区是历史的一部分，所以整个应该是活的文化。基于大的策略基础上，我们将室内黄色的部分植入更加复合的空间，使室内空间有更加大的空间，原先的空间占据古老院落公共空间需要找到另外一条途把公共空间重新还给整个院落。

我们希望营造出这样途径的状态，整个院落已经不是600年以前的状态了，已经是随着大家不断在里面生活不断地迭代，不断地循环注入新的血液，注入新的历史，这是活的历史，活的状态。非常小的房子到非常大的城市尺度的设计，所有的设计对我们来说其实都是一体化来考虑的过程，但是他最核心最本质的是我们反复在考虑设计，我们到底要做的设计为现在和未来带来什么样新的价值，带来的前提是我们要向传统、和过去进行思索和探讨。

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创新 · 发展丨年度中国青年设计师创想汇圆桌论坛（二）

总策划丨朱谦知
整理报道丨乐乐

这是一场来自台、港、澳、广、深数十位设计名师
及金堂奖全国联盟70+各地精英设计师代表
共聚时尚设计之都深圳
参加由深圳时尚家居设计周携手金堂奖全国联盟
共同举办的3月19-21日《首届中国青年设计师创想峰会》
之《2019年度中国青年设计师创想汇》圆桌论坛
代表着这是一场全国范围内跨度最大、地域最广全国性论坛。

本次年度青年设计师创想汇以《创新设计与消费创新》为主题，展开为期两天（20号上午、21号上午），共两场的圆桌论坛。来自全国各地的青年设计师各抒己见，表达自己对创新的理解以及创新的意义。

唐忠汉
近境制作室内设计有限公司设计总监
2018 中国室内设计十大年度人物
北京清华大学软装研修班讲师

杨焕生
台湾YHS设计事业有限公司创始人&主持人
台湾室协TnAID副理事长
亚洲大学室内设计学院助理教授

杜昀
毕路德建筑顾问有限公司董事
清华大学建筑学硕士
加拿大安省注册建筑师/室内设计师

马辉
高级室内建筑师
EH DESIGN GROUP易和设计集团设计总监
中国建筑装饰协会设计委员会副主任委员

谢秉峻
港澳知名空间设计师
CM DESIGN 创始人兼设计总监
壹同集团创始人
REDFURNITURE创始人

罗劲
艾迪尔公司董事长、设计总监
艾迪尔公司创始人之一
中国建筑装饰协会副秘书长

李东灿
台湾 9Studio Design Group 设计总监
2018 美国ID大师选助手台湾大师代表
北京清华大学研修班

今天的话题是创新设计与消费创新，通过这几天的交流发现了，但凡是发自内心、真诚坦率，大家相互之间有真诚的碰撞之后，我发现启发良多。各位老师、好朋友，大家短短几分钟的交流不可能把内心真实的想法以及一身的功力展现出来，但是在这样人人汇聚的聚合场合上，您分享的点滴可能启发到现场的某个人，可能对他未来的生活有很大的意义。
接下来我给大家介绍一下话题的初衷，我来做一个引言。今年年度青年设计师创想汇主题是创新设计与消费创新，宏观一点说中国经济的三架马车慢慢熄火了，好的客户越来越难找了，我们要有什么样的心态、方法和经验上的调整，这是创新设计的初衷，要讨论这个问题，那么到底是不是这样？
消费创新，我们知道消费基本上是两种行为，第一种行为是被动消费，在商品的流通过程中是人云亦云，现在发现消费有所改变，过去从众性的消费越来越少，房子的房贷和未来的经济形式是怎么回事儿，我有资产，但是就不愿意做大众的消费。我们说设计是一个引导或者是辅助的动作，但如何让他和消费紧密的联系在一起，这是今天话题的背景。

做室内设计师如果你没有对生活的细致感受和对生活品位的细致追求做不好，所以我觉得这里头其实有一条可以给我一个很深的印象，我干这一行30年，在国外干10年，我认为最优秀的室内设计师只有两种人，第一种人是女的，第二种人是男的（同性恋）。但是这么多优秀的室内设计师都是这样？这是有道理的，如果跟这些人有更深入的接触，我说更深入的接触是对他的了解，如果你去看他的家里、生活方式你会知道，如果你达不到同性恋那种苛刻的要求是做不了设计师。
我们做设计师很奇怪，我们像演员一样，我们是生活在别人的生活方式里头的。如果你做什么样的日子你做什么样的设计肯定做不好，因为你至少不能满足每个人的需求。
如果各位能够去谈到设计创意，最核心的问题还是在于说你能够去思考，去创造生活方式，你创造了生活方式，就有新的消费方式产生。这样的话你就能带来价值，这就是你的价值。

创新首先是要跟功能结合在一块，创新不是独立的东西，是要跟客户的需求关联的，而且创新一部分是来自于设计师感性的需求，但更多是要回归客户的每个需求，创新是感性和理性之间的矛盾，这样的结合体。
我认为设计师创新有两种，一种创新是颠覆性的、革命性的创新，这种创新往往真的是对传统的革命。另外一种创新是在一个风格基础上不断地认同、深化、深挖。
我们对创新和消费的理解，主要是把这件事情落地，要成为我们的消费品，其实我们的设计是消费品，我们最终把这个真正把我们客户需求完美的体现，确实带来真正意义价值的创新。

消费这件事情区分成实质性的生理上的需求和心理上的满足。到消费的层次上不光是物质层面，还包含心灵层面的提升，就好像设计与艺术的关系，很多人觉得设计只是处理机能的问题，这是比较基础的概念，如果我们从设计的角度再往上提升达到艺术性的概念，就不仅处理了设计师额外的事，是一种心灵提高的动作。
这过程里面我觉得设计引领了消费，消费创造了我们设计上的进步。因为有需求，所以在我们想要的过程当中我们不断的思考进步，造成了设计上的突破以及满足到更多的需求达成以及消费的进化。在这个观点上讲是合并的动作。
这些年我们在台湾住宅设计类慢慢变成了可被阅读的风格样式，定义为台湾样式。这过程中我们受到了鼓励，也受到了批判。安藤在自己可被阅读的过程中不断地深挖自己在设计上的高度，这是我自己想要努力的设计创新的方向。另外我们在思考，是否可以在现有的概念里面大胆的尝试做出更多的可能的变化，他可能会失败，但他是设计者对未来设计创新的尝试，这是我们的设计态度。我们不仅满足与现况风格的形成，我们希望创造出想象梦想的状态，我们希望设计上所表现出来的不仅是设计，还有生活上的表现。

讨论这个问题的时候，我给大家问三个问题：你是谁？你从哪来？你要去哪？我们把这个问题嫁接在创意上，就变成了创意是什么？创意从哪来？那么我们将来怎么去做创意的好的设计？
第一个创意是什么？创意是换一个角度去生活，换一个角度去看问题。创意的来源是要换一个观点去看，不能是无中生有，我们是从新的角度去看我们的生活状态。创意来源于哪里？我觉得来源于生活，杜昀先生说是女人、同性恋，但是他跟我讲过第三个选择，十多年前聊天讲过你可以成为一个很敏感的男人，我觉得他是这样的人，他说你可以具有女人的敏感，我觉得可以给我们男设计师留这样的活口。创意的来源我觉得真的是来源于生活，你必须要跟生活有热情有敏感。
第三个问题就是创意将来会怎么样，我只从一个点上去讲自己的体会，我觉得将来的创意发展或者说展望将来的设计创意，个人认为是一种信息的迭代跟连接，就是说我们90后的设计师，尤其是2015年以后我们整个设计行业跟20年以前整个状态是不一样的，社会的互联网原因对信息的迭代很快，所以我觉得将来的设计、创意，我们多利用信息，信息的迭代跟连接是很重要的，作为老设计师对新时代的体会。
第三个问题就是创意将来会怎么样，我只从一个点上去讲自己的体会，我觉得将来的创意发展或者说展望将来的设计创意，个人认为是一种信息的迭代跟连接，就是说我们90后的设计师，尤其是2015年以后我们整个设计行业跟20年以前整个状态是不一样的，社会的互联网原因对信息的迭代很快，所以我觉得将来的设计、创意，我们多利用信息，信息的迭代跟连接是很重要的，作为老设计师对新时代的体会。
第三个问题就是创意将来会怎么样，我只从一个点上去讲自己的体会，我觉得将来的创意发展或者说展望将来的设计创意，个人认为是一种信息的迭代跟连接，就是说我们90后的设计师，尤其是2015年以后我们整个设计行业跟20年以前整个状态是不一样的，社会的互联网原因对信息的迭代很快，所以我觉得将来的设计、创意，我们多利用信息，信息的迭代跟连接是很重要的，作为老设计师对新时代的体会。

在刚刚的探讨中我们也谈到一个东西，我们在升级的过程中，有很多东西是人工智慧慢慢进来了，人工智慧这块也要好好思考，我们谈到未来的方案，在百度上提出我的户型马上弹出几十种方案，在设计创新部分要思考。
我个人认为这件事情正在发生，设计师要做什么？设计创新过程中我们不断研发新的东西，但这个东西到最后会发现可以被归类，那设计的价值在什么地方？我认为所有的设计师在最后做的事情，当中有谈到生活，我认为是情感，甚至我有听过另外的论点是眼泪，再厉害的人工智慧没有办法做情感的事情，更多的方案出来没有情感，我认为这件设计是很容易被取代的。
我们在做设计的时候，很多人会看设计方法论，看设计的原则，但我认为一个设计没有原则，设计只有源泉，设计的方法是可以被归纳出来的，方法归纳出来我们学习这个方法是照着前人去做的。这是设计创新部分的想法。
在设计的过程之中，慢慢大家对创新的事情开始有更多的情感开始投入，也包含消费的方式。更多方案满足不了他的时候开始用故事的方式，去想象他的东西，去想象他的酒店，这是我们在设计创新过程之中开始说故事，开始投入一些情感。这是我们做设计的方法。

这个命题消费创新与设计创新，我们一出生要做什么？呼吸空气是消费。消费的命题很大，世界上每一分每一秒都在消费。我们的创新是服务什么？是服务消费还是服务生活？各位老师都说得很对，因为我们在生活当中会有很多的感悟，好像是说我们是一个演员，他怎么样才演好一个剧一个电影，必须要代入这个角色，面对客户面对甲方会代入他平时生活的东西，认识我的朋友都知道我是很需要整齐，对生活追求很极致的人。
设计很难做完全的创新，如果只是视觉上的创新可能会偏向于艺术多一点，设计很多时候尤其是室内设计都是源于生活的表现。

我用另外的角度切入分享。我是来自台湾的设计师，我们作品类型比较广泛，从建筑到室内到住家、商空，连幼儿园这些都做。有人常常见到我说你有做过幼儿园吗？没有。你会做吗？肯定会做。我面对这么多类型的空间要做的是同样的事情，我要面对这个空间，把这个空间的故事表达出来。这过程中大家对空间的印象和使用模式是长久以来造成的既有印象，这个印象不是本质，把本质挖出来之后是恢复原本该有的样貌。
我们在台湾有一个业主，他跟他太太的住家是我们设计的，我们谈这个设计的了解非常透彻才做这个设计。我们很坦白的做空间的描述者、理解者，我认为真正的空间是诚实的面对空间，理解这个空间，解构这个空间，这样做出来很有创新的感觉。

谈到创新，我们也一直在想这个问题，一直在做探索的工作。传统的一些设计模式更多还是把设计创意通过图纸，通过效果图反馈给甲方，然后让甲方去理解，去告诉我们空间怎么打造。这就造成了可能让客户对你的创意只能是通过图面上或者语言上的理解，会有误区。
我们探求的模式是在创新再造这个模式。打造一个自己的空间，作为设计师，从宏观、规划、建筑改造、微观，最后呈现给客户的，不是一个样板间，是我们生活方式呈现给客户，所以我们出现了我们有这样的模式，我们做了小的美学空间，是一个综合体，也可以叫公共客厅也好，我们想叫书院，我们想一种新的东方美学的空间，我们打造成建筑的规划、景观、园林、室内设计，最后小到一个器物、功能。
把很好的生活方式呈现给甲方，他看到我们的模式以后对你的设计、思路有理解。我们希望能探索这样的路，让我们的设计师以后不再是做得很累，天天都是复制图纸画图的模式，我们想的创新不单单设计上单纯的创新，更多是模式上的创新。

今天我看到各位老师给了我们一个方向，身心灵不管从哪个方向去满足都是对的，因为背景、环境、教育都不同，不可能是完全唯一的标准，根据自己的需求，我们可以去做引领的工作。在未来的道路上设计不单纯是高不可攀，他也可以落地，同时也有未来的生命力，相信在未来设计有更大的潜能和成功力。

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创新·发展丨年度中国青年设计师创想汇圆桌论坛（一）

总策划丨朱谦知
整理报道丨乐乐

这是一场来自台、港、澳、广、深数十位设计名师
及金堂奖全国联盟70+各地精英设计师代表
共聚时尚设计之都深圳
参加由深圳时尚家居设计周携手金堂奖全国联盟
共同举办的3月19-21日《首届中国青年设计师创想峰会》
之《2019年度中国青年设计师创想汇》圆桌论坛
代表着这是一场全国范围内跨度最大、地域最广全国性论坛。