设计退让

作品说明

项目定位:
在辩证的思维考证中，我们的目光刻意回避锋芒毕露的个性化未来式设计，转圜于内敛的传统主义风格探讨，将空间的视觉重心归拢于展陈产品本身，探究空间视觉属性退让的商业目的追求。

空间意境:
色彩体块的立面穿插构建序列感，亦代表着不同功能场景的分割，落到单个的展示单元，呈现为相互联系交互却又独立的状态。设计以感官语言的转变与有机的延伸，突出展陈产品在真实使用场景下的使用体验，挖掘潜藏于空间框架背景下的探索趣味。从大地中汲取色彩的灵感，以低调包容的姿态寻找隐世的哲学，在空间的规划中，设计时刻思考产品布置的规律，强化访客对品牌的好奇，以陪衬者的角度入手，搭建属于品牌展品的独唱舞台。整体空间的设计，需要思考不同风格属性的产品搭配，也需要适配不同场景下的真实需求。如此，设计大胆地采用去边界化的应用模式，使其保持最大限度的可变性，同时深谙遮蔽与显现之间的基本原则，使其在不同风格产品的穿插中，仍能通过视觉的刻意回避，完成整体性的统一。曲线与直线，纤细与粗犷，柔和与冷硬……设计在多种形式的矛盾碰撞中，游刃有余地进行着场景的推演。空间设计，从来不止于设计空间。对于商业空间来说更是如此，其所面对的是品牌本身的存在感，更是一次忠于商业属性的探讨。本案的设计，在取舍与平衡中，选择了一次更倾向于实用价值的突破，将空间让渡于展品，以承托的姿态完成一次关于品牌的自述。

空间布局:
在敞开的空间中，光作为指引路径的媒介，强调场景间的连贯性，同时构建叙事感。向内步入的过程，模拟归家的逻辑脉络，尊重人性的逐光趋向，唤醒人与空间的交流感，自然引领入界面的主题。