肌理世界里的极致美学



- 项目类型:零售
- 项目地点:佛山市
- 建筑面积:130㎡
- 项目造价:50万元
- 参与设计师:劳天助 劳培算
- 竣工时间:2021-06-06
- 设计机构:兰墨设计
- 项目定位:这是一家进口的艺术涂料品牌,在接到案子的时候,我们团队通过系统地了解和分析发现,产品绝大的用户群体是设计师渠道或者高端住宅业主。而该品牌以往传统的展厅,包括大多数艺术漆展厅也是在空间呈现中追求产品展示的数量,而在这个面积有限的案子中,难免会因为空间狭小缺产品过多的色彩造成缭乱的负面效果,导致真实的用户看不清产品真正的价值。因此,我们的设计策略中提出:面面俱到就是面面不到。通过一款特色的核心艺术涂料产品作为主色调,数种产品为点缀的空间设计方式,构建一个安静的打卡艺术馆空间。
- 空间意境:我们坚持以少产品,高质量的设计思维贯穿整个展厅,通过异形的艺术结构,构建一个网红打卡艺术馆。其中产品既是面料,又可以是艺术品。同时异形的结构,也可以展示品牌娴熟高超的施工水平。
- 空间布局:空间布局中,通过门口的拾级而上和穹顶场景,作为网红打卡的引流点。内部的空间则在室内引入模拟的自然天光和自然景观,让安静的艺术空间多了一份生命力。
- 设计选材:以进口的环保艺术涂料为主,地面则采用环保的仿真木板材料,整个空间尽量去减少多余的结构和材料浪费
- 用户体验:“这是个很有意思的展厅,哪怕只有小小的百来平方,但是缺有无穷的回味”
01 DESIGN CONCEPT 设计理念 艺术家所见的自然,不同于普通人眼中的自然 --奥古斯特·罗丹 大自然千姿百态,世间有万物之貌,万物在表面都有一层“肌理”。肌理并不都是美的,只有当它在一个特定的空间、特定的环境、特定的光线之下才能呈现出某种美感。 本案是一个瑞典家喻户晓的涂料品牌--Beckers艺术涂料的展厅。艺术涂料表面的肌理,作为肌理世界与外界交流的媒介,借由物质材料与表现手法相结合,以此将艺术漆与保护墙面的功能剥离,使其成为装点生活的艺术臻品。
“直线属于人类,而曲线归于上帝”--安东尼奥·高迪,设计取logo的“弧”作为设计元素,借由弧线的魅力,在“微观”的肌理世界里,勾勒“宏观”的空间元素,让肌理从“微观”到“宏观”的维度进化。借助扇形、圆形元素的结构将空间划分,赋予它同样的艺术肌理,视觉便显得无比纯粹,置身在这种特定的情景中,人与物、情与景融为一体。
02 TEXTURE • STUCTURE 肌理 • 结构 微观肌理世界里,用宏观的感知显然无法构建出其中的细腻。建筑、结构、穿插、重复、透叠恰恰是最接近生活方式的艺术手法。 天花穹顶造型与彩虹呼应,自然悬垂而下。建筑建构的穿插结构将穹顶支撑,欲将人与物笼罩在微观的肌理世界中,引导人与物去挖掘未来的畅想,让此时的时间化作空间,由结构而生,沉浸于艺术之中。
04 LIGHT • CRACK 灯光 • 裂痕 灯光,不仅仅是照明作用,其更像是撕裂空间维度的笔触,引领肌理透过被灯光撕开的裂痕,冲出微观世界的出入口。 空间入口处的穹顶,灯光随弧线将宏观世界撕裂,让艺术漆的肌理透过裂缝,进入我们的三维感知。墙壁处特意借软装灯珠将次元壁琢出小口,肌理世界的“肤感”随灯光溢出,瞬间人与物那止不住的情感,也在此时冲出指尖,欲望抚摸,欲望烙印。
被艺术肌理覆盖的空间里,静坐之时身心没有丝毫累赘,着眼处皆是肌理世界透过建构体散发的纯净维度,甚至连情感都惊人的一致。展厅的整体呈现旨在还原艺术涂料本身的质感,在选材上以大面积质感涂料为主,同时充分考虑空间功能的灵动,打造出一个具备公共社交属性的高体验感、沉浸式的空间。