穆夏美术馆



- 项目类型:公共
- 项目地点:成都市
- 建筑面积:600㎡
- 项目造价:300万元
- 参与设计师:马泽鑫 马建辉
- 竣工时间:2021-11-08
- 设计机构:M2 DESIGN STUDIO
- 项目定位:“一场时空的旅程,一次与Mucha跨时代的对话”为本项目的主题,突破传统美术馆的空间氛围,以打造主题明确的沉浸式观展体验,主要用户画像定为穆夏狂热粉和年轻潮流消费群体。
- 空间意境:整个空间分为三个部分:开端、迂回、闭幕,运用光影和结构穿插,将观展者带入时空穿梭的氛围中。
- 空间布局:为了让参观者进入空间后有强烈的观展氛围,入口设计主要以压迫感和延伸感来提醒观展者,比如:如山而立的墙壁,倾斜而下的光影,往里走,展馆的核心是以一个园轴而展开,逆时针方向观展,整个过程就像时空穿梭,时光倒流,再到文创区域,形成沉浸式观展和消费的连接。
- 设计选材:柔性水泥浇筑板不需要深度加工和消耗过多的材料能量,可塑性高,运输便捷
- 用户体验:本项目结合参观者的心理感受、空间感受、触觉感受来打造沉浸式的体验,区别于传统美术馆,在年轻群体里取得了较好的关注,各大点评软件的评价高。我们在展览空间中延申出文创的领域,有利于美术馆的周边产品宣传和推广,从而形成连锁反应。
MUCHA.ART 穆夏美术馆 —— 一场时空的旅程,一次与Mucha跨时代的对话 Mucha从天才画家到落魄艺术家 从新艺术运动领军人物到一战成名的商业画师 从艺术新贵到爱国主义者 跟着我们一起游走在Mucha.Art的空间里,来感受这位手握“六便士“却昂头仰望”月亮“的艺术家。
开端——丁达尔效应是时空的缝隙 如山而立的墙壁,顺势而来,与被压缩的天花形成沙漏的形状,白色灯膜当作天空的光芒,从墙壁延伸,迎着沙漏的方向倾斜而下,是光的形状,隐隐约约的洒落在Mucha.Art的名牌上,此刻庄严又神圣。
墙面覆盖的柔性水泥浇筑板和地面延伸的灯光,似乎正在指引我们往里看,这是时空撕开的缝隙,透出来的光,一场与Mucha的对话正式开始,时空的指针正在转动。
迂回——时空的指针是反方向的种 ”穿梭时间的画面的钟 从反方向开始移动“
体块式的结构相互穿插,组合成Mucha.Art的接待区域,墙面的线性灯光既有指引的功能,也为此区域增加了一丝神秘的氛围。
向右是展馆的核心内容,此区域是以一个圆轴为中心,逆时针方向环绕式展开,以地面天然石材拼接为背景,顶则是镜面不锈钢和灯膜组合,映射出墙面上Mucha一生的光阴,如同一个反方向转动的时钟,顺着时光倒流往空间内部移动。
游走于Mucha.Art,每一处悬浮的墙壁,每一束倾斜而下的灯光,成为了Mucha与参观者的链接。
为了营造不同的观展氛围,对地面做了材质区分,根据空间的需求,调节地面灯块的色彩和变换形式,用于展馆快闪活动使用。
而另一个区域,则是从上而下打造沉浸式的观展体验。
与展馆开端的主题呼应,利用顶面结构的优势,向上内凹,结合灯膜,形成光的形状,洒落在参观者的肩上,展馆的墙上,画上,地上,融为一体。似乎此刻时光停止,美妙的少女从画中而生,柔美的环绕着每一位参观者,如此无与伦比的画面,难以言表。
闭幕——平行世界的回响 顺着展馆的指针,转动到休息区和Mucha.Art周边文创,延续主体空间的设计语言,在参观者小憩的同时,也能看到周边文创的展示,空间功能的穿插,形成人与产品之间的对话互动。
参观者可以继续游览周边文创,如果有心仪的产品可作为收藏,也能在此空间静静地回味与Mucha的对话,感受空间给予的回响。
顺着地面灯光的指引,我们又回到了开始的沙漏,这也是本次旅程的终点。