【十雅谈】梓晴特辑 | 从一幅画中走出的设计空间

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2016年8月8日，由《设计之都》杂志和深圳市陈设艺术协会联合打造的设计界知名品牌活动—— “魅力陈设·十雅谈”创意摆设秀暨2016优秀女陈设艺术师颁奖典礼在深圳会展中心盛大举行。梓晴、曹丽霞、司蓉、汪子滟、段文娟、徐静、施少芬、向菲、杨雪、艾澜等十位独具气质的女设计师，与来自设计及相关产业链超过五百位专业观众面对面了分享她们的“十雅谈”摆设秀空间创作理念，现场互动热烈，陈设艺术的魅力如盛夏的热情在深圳会展中心华美绽放。

由梓晴创作的《竹·语·茶》主题空间在“十雅谈”创意摆设秀现场大放异彩，在8月8日下午的创作分享活动上，她更精彩演绎了关于“简素”的设计哲学，并接受了“十雅谈”创意摆设秀主办方设计之都杂志的专访。

创意解读

梓晴分享了她做《竹·语·茶》设计空间时的思考：设计形态、设计思维和设计精神。她希望通过对自然生态的灵性搭接，当代的中式语言和设计手法，传播一种健康的生活方式和生活态度。如何把钢筋混泥土变得温情、艺术是这次设计的一场探索！？继承传统、突破传统，用当代的设计语言来解决当代的中式设计，中式设计不再是一味的传承；不再是符号和元素运用，我们找了我们当代的设计语言！在都市中用水泥营造出一所阿兰若室……让设计回归生活美学！

而这个空间的设计理念，却是由一幅郑板桥的中国画而来……

由这幅画提取的禅意，分解出镂空部分和竹印部分，结合了当代手法和当代艺术。

由着竹印的模型，一片片叶子的黏贴，成就了一个为之点赞的艺术品。

水泥竹印墙，每根竹子应该多宽排列，都十分精细，如何排列才能产生艺术美，对设计师的艺术审美要求非常的高！有艺术美的画面才能让人产生宁静致远之感……

空间中的茶台，取源于透光水泥板，在这个材料的选取中，梓晴有着她的设计艺术，运用着这个材料特定的语言，演绎着她心中的那支竹。伴随着镂空竹节所做的屏风，光影交织倾撒而进，虚实相交，梓晴说，在那里泡上一杯茶，与竹为伴，也就不再寂寞了吧。

梓晴说，我们身边有很多材料，挖掘它的美，变成我们生活的一部分，就可以每天感受它、触摸它......

观众互动
在8月8日的“魅力陈设·十雅谈”创意摆设秀创作分享活动上，梓晴精彩的演讲获得了现场观众的热烈掌声，来自设计行业的专业观众们也就他们关心的问题踊跃提问。

观众A：您好！我觉得您讲得非常好，我是一位正在实习的设计师，我觉得设计师对生活的体验非常重要，您的作品，对生活体验的把控很有深度。作为一个设计师，如何不断地提高生活体验或者培养它？

梓晴：生活体验就是需要你不停的体验。善于发现生活的每一个点滴，思考周边的环境，思考这些对你的影响，不断的总结和提升。所有的设计都是互通的，只要你有自己设计体系、设计思想，有丰富的生活体验，你就可以设计好它，加油！

观众B：您好，梓晴先生！对于国学来说，文化传承重要还是创新重要？

梓晴：没有一就没有二，如果你对传统不了解，你就没有办法创新。像一块砖头一样，我们从最古老的砖头变成现在的玻璃砖、不绣钢砖，这是一种传承，更是创新。

设计之都：恭喜您，演讲非常的成功，此时您的感受是什么，这个活动是否有达到您的预期？

梓晴：我觉得非常的棒，从昨天开展到今天，参观的人非常的多，他们也十分好奇，水泥竟然可以呈现这样的作品，也觉得很有趣，所以这些探索对我来说充满意义。

设计之都：您是如何想到以这个主题参加“十雅谈”创意摆设秀活动的？

梓晴：其实我一直就想做一个茶室的空间，但我一直没有想好以什么形式去诠释，一直想打破传统中式的手法，如何找到当代的设计语言，是我一直在思考的，想了很多天，有一天晚上半夜，我突然从床上爬起来，打开床头的笔记本画了很多手稿，就这么定下了设计形态和设计思维。

设计之都：还有什么主题您想尝试一下？

梓晴：我要么就是做中式的，要么就是做充满概念和时尚的，你可以从我的发型中了解到我的性格，我不喜欢过于平常的东西，要么是回归生活，要么是给人以启迪，无创新不设计，这就是我做设计的出发点。

设计之都：对于今年的“十雅谈”创意摆设秀的活动形式，您觉得有什么可以提升的空间吗？

梓晴：已经非常好了，如果可以，希望能有更多的学术交流，你看我的空间也是充满着对哲学的思考，我更关注的是，怎么做好设计，这不是一场秀，即使是，我也要秀出设计本身。