65 这是一个艺术生活体验馆， 位于北京塑三文创园内， 是由旧工业遗存厂房转型改造而成， 建筑风格具有明显的历史特征。
互联网的发展和疫情的经历，很大程度改变了人们的购物方式和生活方式，对于品牌也提出 了新的时代命题， 我们设计这个项目的初衷， 是想打造一种全新的商业模式 — —让「商业」 后退，把甲乙方的关系变得柔和。区别于过去简单的铺陈产品，更加注重空间的艺术格调和 品牌气质， 让到访的宾客有一些意料之外的情绪， 从而带来沉浸式的品牌体验。
我们从路易斯 ·康的萨尔克生物研究所汲取设计灵感， 注重新旧建筑的共生关系， 将古典秩序与现代主义融合， 用大胆且克制的设计手法重塑空间的形体， 赋予空间无限的想象力。
认识事物的顺序往往由表及里，因而营造让人好奇的空间序幕是商业展厅设计中很重要的一 环 。入门处采用了斜线设计， 视觉上展现出「请」的动作，搭配艺术画作 、壁龛 、灯光 、塑 像等等， 大开大合且谦逊有礼， 寓意欢迎宾客。
光之十字在前厅的转角处指引着方向，打破空间的沉默， 吸引着人们往空间深处探寻......柳 暗花明出， 果然， 惊喜出现。
一层主要是聚会的场所，包含主聚会区 、吧台区、餐厨区、小会客区等，通过园林造景作为 媒介，把开阔空间中的多个功能区进行分隔 。阳光透过彩色玻璃投射到园林景观区，在室内 营造出无与伦比的自然氛围。
空间对人性的情感关怀拿捏准确，既不疏离也不过分影响，每个区域既独立又融合，搭配灯 光和音乐， 让人彻底放松下来， 觥筹交错间， 进入艺术 、聚会的美好氛围。
奢石材质的吧台，打上灯光，勾勒出硬朗的体块， 同时带来了灵动的漂浮感，氛围感时尚感 立刻拉满。
设计师这样说道：“在原本空旷的厂房中搭建出全新的室内建筑并非一件容易的事情，需要考量尺度比例、功能 分区 、景观营造 、产品呈现 、艺术氛围等等因素”。
在原本空旷的厂房中搭建出全新的室内建筑并非一件容易的事情，需要考量尺度比例、功能 分区 、景观营造 、产品呈现 、艺术氛围等等因素。
空间设计的比例尺度是设计师文武十分注重的细节，西方空间的恢弘气势和中式古典的四平 八稳在这个艺术体验场中得以融合实现。
有时候面对空间的「力量」也是一种治愈。这种力量不靠元素堆积灌输，而是通过氛围营造 令人沉浸其中， 颇有「渺沧海之一粟」的通感。
楼梯虽然独立于空间之外，拾级而上，却能与其他空间产生时时的互动关系。随着光线的由 亮变暗，再由暗变亮， 心情也随之一再变化，颇有陶渊桃花源记里“初极狭，才通人，复行数十步，忽然开朗”之意。在一种「探索」的欲望之下，二层空间的故事 缓缓展开。
在楼梯间，我们可以清楚的看到设计师保留了原始厂房的墙体，裸露的墙砖与现代感十足的 楼梯形成一种新与旧的「冲突」， 让旧的显得更旧，新的显得更新，两种气质互相加持，散 发出独特的光芒， 朴素的艺术气质也在新的环境之中重新焕发了生机。
透过楼梯往下看， 又是一个不一样的空间感受， 行走间， 视角不断变换， 心情也随之不同。 彩色玻璃透过的光出现在空间的各个角落， 接受圣光的洗礼， 一切安静且祥和。
在楼梯间，我们可以清楚的看到设计师保留了原始厂房的墙体，裸露的墙砖与现代感十足的 楼梯形成一种新与旧的「冲突」， 让旧的显得更旧，新的显得更新，两种气质互相加持，散 发出独特的光芒， 朴素的艺术气质也在新的环境之中重新焕发了生机。
VIP 接待室给人眼前一亮的复古感受，裸露的经过重新打磨的红砖搭配中古家具，是又一次 朴素和奢华的碰撞。
不一味追求新的，也不一味舍弃旧的，「新」和「旧」在这个空间中都重新找到了自己的价 值， 文化本身的属性就是新与旧的融合， 从而创造出另一种文化 — — 既有根基， 又有未 来 — —这是设计师文武想要表达的空间思维。
空间本身给了设计很多额外的惊喜，设计师尽力保留了很多建筑本身的质感，裸露的墙体和 斑驳的钢架， 表达了一种随性 、 自然的状态， 这是时间赋予空间的力量。
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