2016年是中国“十三五”的开局之年，在互联网对传统行业的冲击和带动下，产业结构调整和创新模式的日新月异对写字楼经济也提出了新的挑战。为增进行业内交流，引导企业在经济新常态下重构转型破局思路，中国房地产业协会商业和旅游地产专业委员会于2016年4月15-17日（周五-周日），在北京召开“2016中国商务写字楼创新发展论坛”。

本次论坛以“分享商务写字楼创新模式，推动商务写字楼行业标准化”为主题，将聚焦商务写字楼行业发展方向，探讨新的市场增值模式和写字楼资产证券化的创新实践，分享写字楼行业前沿经营案例，共同探讨写字楼行业沿革及新形势下写字楼市场的创新之路。


IMAGO意象空间合伙人鲁杨与大家分享他的观点：
吃、玩儿、互动、休闲，我发现，这个东西不会就这么的走向没落。当时用商业推断，办公可能比商业还要惨，后来发现也不是这样，因为互联网时代不是带来了冲击，而是给了我们更多的自由，这个自由会带来生活方式的变化，所以知识改变的是我们的生活方式、办公方式。如果说趋势，总结一句话，回归到生活本身，不管从开发到设计，这句话是真理。无论科技，无论一切发展的多么的伟大，其实人的生活是主体，这是真正的本质，所以要让我们生活的更自带、更自然，更接近本源最重要。

鲁杨
茂密树林隐藏于都市上空野蛮生长

你可曾幻想透过茂密树林，却发现自己置身于繁华都市上空，那是一种怎样独特的体验？

城市快速的进展让人们离自然越来越远，而建筑师鲁杨则一直在作品中探索他心目中建筑最好的一种形态——与自然紧密相融。


在设计重庆市中心的西南物流大厦时，他特意在屋顶上人工打造了一片森林山丘，给予在此工作的人一个与自然、与自己对话的休憩空间。

速度不断加快的工业化时代，人与物渐行渐远，物所承载的温度也越来越少，他希望可以寻回这份温度，找回人与建筑之间的亲密联系。

“回归自然，追求小而微的生活”
老村落的改造不仅实现了一种全新的生活方式，
更让原本没落的村庄焕发出新生命。
我们A+设计师联盟与设计师们一起，
在远离京城150公里外的百里山水小镇，
邀约业内好友，体验悠静、健康的生活，
发现乡村魅力的同时，共同探讨文旅设计的发展。
我们为此策划了一个主题，“归”，即回归本心，回归家庭，回归自然。

建筑起源于人的精神需求或更先于身体的需要,早期人类在寻求庇护之所的时候,将自然之神灵通过主观构筑供奉祭拜起来,即有了“神”的建筑。今天我们发展到了可以“呼风唤雨”的高科技时代,对建筑与空间设计的文化性与精神性需求更应该渗透到项目的每一个毛孔里。如果说酒店对人们的物理需求的满足是酒店设计的血肉，那么酒店的文化个性就是酒店设计的精魂。无论时尚如何变动，这两者都缺一不可、等量齐观。在“体验经济”的世界潮流和“文旅合并”的国内时势导向下，面对消费升级, 面对酒店业的大发展, 基于酒店生存现状与酒店品牌塑造等多方面需求，设计更应将文化作为自己的灵魂。一个酒店的文化，主要是通过空间场景制造给人带来的综合印象，建筑和室内设计是传达和体验酒店文化最直接的媒介。

选择什么样的文化主题，是设计对酒店文化传达的第一步。大类而言，一种是异文化植入,比如一些主题式（IP）酒店等；一种是在地文化的展现，例如虹夕诺雅酒店等。而这两种方式都可能涉及到与酒店设计的基本逻辑以及与酒店品牌文化相融合的问题。笔者就目前正在设计或已经完成的一些项目，从室内设计与建筑规划设计两个方面，谈谈在设计中将在地文化与酒店文化融合的经验。

室内空间设计对酒店文化的塑造

酒店的文化主题选择和设计的落地表达,每个项目都不尽相同,有时候面对复杂的可能性，设计师需要通过自己敏锐的文化触角和深入的文化调研（包括自然地理与人文生态）最终确定，并找到酒店文化灵魂的“唯一性”，再进行深度演绎。

 
昌平乐多港万豪酒店位于新兴的科技城郊燕山龙脉，选址地青山依傍，地热泉涌。酒店在定位上希望同时满足当地商务和城市度假的需求。在整体建筑与空间设计上，除了兼顾万豪酒店品牌设计中传统的空间序列与制式，如何首先让客人感受到自然的气息，突出昌平乐多港万豪在自然景观资源与气候环境方面的优势，进而突出以自然山川为核心的人文脉搏，是笔者设计时的出发点。

在酒店对面的燕山一脉上，山峦叠嶂，云霾交替。若天晴日好或细雨霏霏，这里呈现的是五代宋初大山水画中那股通古承袭的中正大气之象；若霾天爆表，往往如末日降临、跌落深渊，不知今夕何夕、不分天人之际。环境遭受的压力与巨变让自然的“自然”如此宝贵，为此，笔者更加明确了要在昌平乐多港万豪的室内设计中用“山的语言”说话——这里的山，既是我们正对的群山，也包含中国艺术中的山水观念。结合酒店的客群定位和经营方向，酒店的设计点落在了具备唯一性的地理特征上，从“开门见山”上抽象出视觉符号，进而找到文化内核，赋予这家酒店设计以文化精魂。


对于文化主题的选择，值得强调的是，在同一项目里, 在总的文化主题下,每个分功能区也可以有不同的分主题文化表达。例如笔者目前正在做的项目昆明万豪酒店,在体现多民族融合的滇文化总主题下，酒店大堂吧就是以火塘文化（西南少数民族家庭中通常会有一个或几个火塘,作为人们在家中取暖、照明、做饭、睡觉乃至进行人际交往、聚会议事等重要的场所)作为主题表达,从功能属性和在地性都能得到消费者充分的认同。



酒店文化主题的设计体现

文化主题如何在具体的设计中通过设计手法和设计语言体现，每个设计师都有自己不同的思维方式和表达习惯。以上文提到的北京昌平乐多港万豪酒店来说，笔者对自然中的山川演绎，主要是从山景中抽象出山的层次，并将这种层次感贯穿在整体设计中，即所谓的“师法自然”。比如大堂的天顶与灯光所呈现的层次、大堂公区隔山采用的手法、地面与墙面石料与木料的纹路等正是大山在霭色中抽象的剪影。对艺术观念中的山水演绎，是希望以“平远、高远、深远”的画境来处理人在空间中对近景、中景与远景的感受，所谓“中得心源”。比如：进入大厅触目所及便是由大堂的一丛山水盆景所展开的信息中心，石头带来了山脉的层次，呼应着周边的自然特征，盆景的方式带着对人造自然的诙谐；为前台背景创作的多层叠玻璃装置“松”，借鉴了许多当代艺术创作中的切片式图像方式，山间的松树影像处理后会随着人视线的变化而改变形态，让住客感受到“正面三维”式的欢迎，也是这种设计思维的延展。水流带着人们走向前台，直到竹林深处的客房区域，明朗的星光让人瞩目山峦层叠的穹顶……笔者期待设计达到的不仅是一个“可游、可居”的画境，更是一个与自然沟通，与天地沟通的空间。以山川为起点去呼应悠远的文化， 以林泉之思构筑一个当代都市人内心的桃花源。
 
建筑规划设计对酒店文化的塑造

找出文化主题相关的视觉元素——从视觉元素出发寻找文化相关性的其他视觉元素——对该类型的视觉元素进行抽象化的运用——从整体场景与细节而不是单点去考虑视觉元素带来的文化心理感受。关于这个建筑规划设计生成的路径，可以通过笔者参与过的哈尔滨Hyatt酒店项目做出说明。

哈尔滨Hyatt酒店位于太阳岛上，是由同一业主引入凯悦集团旗下君悦、凯悦嘉轩和凯悦嘉寓三个酒店品牌组成的酒店群，也是唯一获批的太阳岛风景区新建酒店项目。在哈尔滨这个冰雪文化之都，“雪花”作为最美的和毋庸置疑的视觉代言，被我们首要考虑应用到了酒店集群的规划形态上。“雪花”形态的提取推演，给建筑得以自由舒展、景观充分渗透的规划逻辑。当然，我们考虑的不仅是简单的文化抽取与视觉挪移，如何将三个酒店有区别同时又密切相关地有机组合，使得处于风景区的“地利条件”充分在客人的入住与消费体验中体现出来，是形式的内核。
 
在考虑酒店建筑外观风格时，业主方曾经传达过一个希望以俄式建筑为特征的信息。作为远东最负盛名的中心城市，以中央大街和圣索菲亚大教堂等西方古典折中主义建筑群作为城市符号的哈尔滨形象的确深入人心，但考虑到目前哈尔滨主要的酒店建筑外观不是西方古典就是玻璃幕墙，且本酒店在商务定位之外，度假功能被放在更重要的位置上，延续目前哈尔滨城市建筑风格并不是最有利的方向。而要在北方寒带营造一个惬意的度假场所，自然与温暖应该被放在关键位置考虑。综合考虑建筑外观形态风格，北方雪乡“民居”自然跳入了笔者的设计灵感。


在建筑外观上，酒店建筑群使用民居风格的坡顶屋面,材质上大量运用了木材与天然拼色的岩石，使得建筑在环境中获得一种归属感，像很久就生长在这里的村落，自然的与规划形态契合。笔者希望这种“安宁”的设计传达出精神原乡的场域，带给人一种无限的眷念感。从习惯性的文化游离到一种有选择的文化自信——从自己的文化根部上去寻找、生发、建设，是使命、是责任、也是骄傲。

 
综观文化在酒店设计中如何体现，无非是确定文化主题；抽取文化元素；营造文化场域(文化元素的设计语言生成)。但设计最大的挑战并不在手法与形式，而在于文化的选择。无论是什么样的酒店,对文化的追求,与在地文化的结合,包含区域内人们的精神活动、和生活相关的各种要素、产品,手法显性或隐性,都是酒店设计需要考虑的。但是，不得不提醒的是，当我们强调文化的同时，不要忘记设计是带着镣铐的艺术。酒店设计最大的铁律是为消费者提供最高性价比的空间享受和服务体验。歌德在《自然与艺术》中说：“在限制中才显示出能手, 只有规律能给我们自由”。当今很多因文化情怀而生的酒店或者住宿产品，往往徒有其表（当然这个“表”是不是真有或者真好也是一个问题），却罔顾“吃好睡好”这个酒店服务业存续的基础，更不用提在空间安排上要考虑业主未来运行管理中可能面对的问题。这种不重视合理化功能与舒适性细节的噱头酒店，注定很难让客人回头。

2018年9月20日，北京国际设计周CBD城市花园分会场 Pecha Kucha Beijing  “运转世界的设计力量”主题论坛于新国贸饭店正式举行。本次论坛由 ThinkPad 独家赞助，Pecha Kucha Beijing、北京国际设计周花植节、UAL伦敦艺术大学校友会联合主办。策展人罗怡女士总策划此次论坛，邀请刘佳玉、鲁杨、芳芳芳、刘晓都、吴哲、艾藤、张周捷、杨明洁、曾辉众设计师，围绕“本原VS科技” “游乐@反思” “限制PK自由” “情感&理智” “时间X空间”这五个看似矛盾又共生的话题发表了主题演讲。随后，ThinkPad宣布专为专业设计师打造的 ThinkPad X1隐士和 P1隐士在国内首发上市。

　　Pecha Kucha 成立于 2003 年的日本东京，由英国 Klein Dytham 建筑事务所创办。截止 2018 年 6 月，全球有超过 1100 个城市都上演过 Pecha Kucha Night。Pecha Kucha 在日语中，意为“喋喋不休的闲聊，对话的声音”，其创办初衷是为建筑师提供交流的社交平台，进而拓展整个创意领域。演讲者必须在 6 分 40 秒内展示 20 张图，每张只有 20 秒的时间来讲解各自的创意，即为全球独特的 20 x 20 模式。

      建筑师鲁杨的设计作品与自然息息相关。作为中国设计十大杰出青年之一，IMAGO印象空间的创始人兼设计总监，鲁杨设计出的建筑作品遍布北京环路，从生长理念切入去考虑设计空间，让自由形态融入在建筑之中。无论重庆CBD的设计，还是城市公园的项目， 鲁杨尝试着各种可能性。他认为建筑是以一种自然存在的方式出现。在这些设计历程中，他不断寻找的是一种设计的温度。