让光自由生长

设计师基于光影与空间的艺术逻辑，联结日常生活与超验美感，着力构建一个“光影艺术的展览馆”，打破对同业态的传统认知。结构化的体块语言、现代化的艺术细节、穿透关系的光影，交织出一个纯粹的公共艺术空间，让这个空间的光自由生长，予人观者一种超越物质与文化意义的自由体验。 遇见一个即不规则又有意思的空间结构，当时设计师的内心思绪万千，要如何去打破这个大面积的斜面玻璃幕墙及矗立在空间里头的这根大混泥土立柱？它们给予了设计师极大的挑战。在构思方案的过程中，设计师经历了无数次的推翻与重来，每一条的动线以及对光的思考都是在脑海中不停的肯定与否定中徘徊着。 然而设计师有一个大胆的想法，运用建筑体块的构思结合自然景观的状态，在有限的空间体积内，利用折叠与穿插，将原有空间打碎，重组再生，利用空间的穿插组合，原有的视界不再扁平，打造一个丰富的参观层次和立体的空间体验。让来访者游走在几何概念的盒子中穿梭，增添了几许神秘感及趣味性。 将空间分割，于动线，视觉，空间序列，创造空间更多层次感与穿透力；铺陈空间次序，天地的交替分割牵引，强化空间层次与属性。从而提升心理仪式的体验感，让人们看到的不仅是设计，而是对生活的深刻体会。 设计师利用混凝土立柱将它完美的结合在水吧台上，让水吧造型整体悬挑于混泥土之中，仿佛置身于云端之上，唯秒唯俏。 光赋予美以戏剧性。在时间流逝中，光在玻璃上，在空间里，留下它的运动轨迹，在有与无中增添生活的意趣，隔绝世外纷扰，留有一片静谧与安逸。