绿能环球 | 无界之岛

常年致力于通过设计推动社会对生态的关注的美国著名设计师、设计理论家维克多·帕帕奈克更是指出：以未来为导向的设计，是为了找到有意义的秩序。而在此次设计中，设计师保持敏锐的感知，以”无界“为目标，为环保赋能。带着“往来者”在一个倡导可持续、可循环的生活环境中。

“闲庭信步间，雾茫茫，当一束天光透入岩洞，蛰伏已久的麋鹿身姿，投射在嶙峋崎岖的岩壁之上，流露出与身俱来的灵动气息，与之而来的肆意奔跑尽显矫健。

01 解 构 探索之路 道阻且长 2022年，我们疗愈疫情所带来的创伤，无可避免地进入到了一个全新的时代。艺术家高孝午“再生”系列之《蜻蜓》的亮相，将后疫情时代所催生的地理空间限制问题推向了视觉焦点。艺术家高孝午“再生”作品多以自然界的飞潜动植为主题形象，“用再生唤醒最初的自然”。这是高孝午“再生”系列作品意义的内核所系。

对造访者而言，通过盘旋台阶走上一层，视线抬升，绿意围裹的过程，也是情绪进入探索的过程。

设计师以“榫卯”传承，艺术造景，自然光与灯光的半透明混合，在运动节奏上的并列，创造出楼梯间的轻盈感，感受流动的自然气息。榫卯工艺，束缚设计的可能性的同时又能给予设计恒久的落脚点，回到传统中寻找滋养。

02 寻根 自成一脉 动静皆宜 接待区的原型是一艘海平面上的游艇，这次的动线是没有固定路径的，一些宽敞区域人们可以轻松通过，继承了游艇自由特性的也体现了设计师非常注重一些元素的连贯性

理想中“穿行自如”的动线安排，正是设计师此次设计的用意所在，用“拼搭”出每个相互独立又紧密相连的空间，如同后疫情时代里的我们，性格迥异、自成一体，却因着数字网络的存在于无形中紧紧相连。

视野，美感，天然材料，隐藏性好的暗门，良好的采光，一切都符合理想。空间里也大胆展示了对光的偏爱。例如，墙壁采用天然磨卡石，使空间产生一种沉稳呼吸的质感。

软装维度上通过真实的绳线与光线、座椅曲线的交织，并围绕着色彩，形成了一套有自身特点的视觉语言。

03 无所谓流派 无所谓技艺 因循时序 自然共存

这里不再是一个常规“办公”的概念，每个功能区互相通融。理想中“穿行自如”的动线安排，正是设计师此次设计的用意所在， “拼搭” 出每个相互独立又紧密相连的空间，如同后疫情时代里的我们，性格迥异、自成一体，却因着数字网络的存在于无形中紧紧相连。

04 无垠 一眼望不穿的全貌

在这趟充满实验性的设计过程中，设计师总有令人意想不到的驾驭手法，让空间突破原有的局限，平静每一位往来者的身心。