《穿越时光的线索》

以“穿越时光的线索”为主题的卫浴展厅，以流水线，时光线，竹条线为介质，将产品融入空间，通过不同形态的线条穿越厚重空间来营造视觉特征，并利用产品本身纯净的质感和优美的形体，让空间和产品和谐相处。整体空间以深灰色为主色调，并充分利用自然装置元素，让白色产品成为主角，再加上温润柔和的自然木纹，营造一种宁静优雅回旋有温度的空间。

展厅入口空间采用转折式回廊，使人对空间产生神秘感，以及进入空间的仪式感。

作为外部空间和内部空间的衔接，用一个吊挂的自然装置悬浮于空中，放佛空间可以呼吸。

穿过狭长的通道空间，眼前豁然开朗起来，映入眼帘的是一个以“流水线”为主题的沉浸式装置。

一束束密集的水线从天花倾泻而下，撒进洁白的圆形浴缸，仿佛时间慢慢流逝，雨沐在灯光和菱形镜面不锈钢的映衬下呈现出奇幻的变化。

亦动亦静，亦实亦虚，如梦如幻……在碰撞下交汇融合构成深刻的场景体验。

穿梭时空的竹线

如何让参观者认知这个品牌的历史，是设计重点思考的部分，利用纤细的竹片材质进行弯曲拼接，营造一个自由交织的曲线性装置。

犹如茫茫时光的一条条线索，蜿蜒回旋，穿越时空通向未知的世界。

不同方向的灯光投射在竹线上，在墙面上形成奇特的光影，空间是静止的，时光是流动的，动静之中自成一方天地，在这条时空走廊里，展示着品牌的过去现在和未来的过程和发展轨迹。

空间不再是简单的物质构造，更是一种诗意的远方，能充分激发人们对于未来的联想，除了视觉美感，更是一种思维导向。

刻意营造狭长空间，制造新的意外空间，让空间充满悬念和探索欲望，除了不同的感官对立，氛围也扮演了重要角色，透出强烈的神秘感。

体块和曲线的冲撞代表着现实和思维的关系，视觉引导观者从物质结构转换成思考和联想模式，也是设计师对于物质空间如何深入转化的再次探讨。

线索从入口开始穿过黑色长廊，几经辗转，结束于时空之中，这种元素极大程度的构建了空间，他们可以足够大，使人迷失，也足够小，使人见己。

洽谈区温润的灯光和手感厚实的木质交相辉映，使整个空间呈现出休闲，舒适，自然之感，天花特殊设计的圆形灯饰装置，呼应展品设计主题，以圆的方式呼应产品的轮廓，亦如朝阳起落，细描时间的绘本。大面积柔和的灯光让环境更加舒适。“我们种了一棵生命之树”这棵树承载了生命力，也带给我们一个有生命力及活力的空间。

丝印渐变玻璃的屏风隔断给封闭空间带来若隐若现的清透感，视觉上的传统秩序被打破，为空间增添无穷生命力。恰如其分的设计，并未顾此失彼，空间呈现刚柔并济的调性，难得在其秩序里有趣味，理性中显诗。

增强构造穿插和引入自然光线，使室内更为开放，从而极强展示效果，让室内外融合的更为舒适自然。

软装会为了空间牺牲装饰，硬装也会为软装舍弃许多技巧，但我们依旧尽可能地保留对二者的平衡，让空间饶有趣味的不只是炫技式的聪明，更包含对空间深层次的体会和理解。当这种思想浓缩，就成为了美学。抽象与表现，隐藏与揭示，我们在动与静之间捕捉诗意。

室内空间设计上传递着现代风格简洁极致的细节美感，流露出独有的格调和艺术情怀。接待洽谈空间中用整体木饰面盒子空间分割空间与动线，整体气质会相对更加硬朗，富有艺术馆的稳重大气的气质。

整体空间动线采用开放式的布局，可以是人在空间中走动时更为流畅舒适。被植物细细切分的光，投射在空间的墙面上，光影感亦不同于空间中庭的专注和立体，凸显了其秀美的一面。无形的光与有形的光以不同的方式在建筑间穿梭，在建筑的表面，或是在内部留下自己的叙事语言。

探索光线与空间格局之间的相互作用，由自己真实生活中使用过的物品和到访过的风景开始，在这些地方的记忆上注入新的想法，包括对创意本质的思考，并用这些具象性的物品平衡空间，令这些物品构成的时间场域在空间中增长，令墙壁成为一个充满可能性和自由的场所，是一个让所有物品产生另类视觉语言的地方，或许算是一种所谓物派的艺术形式。 将自然光引入室内，可以丰富空间的光影层次，同时空间也会因为有光的进入而更加富有灵性。

如果说设计师是空间的艺术家，那么展台上与墙面上挂着的是艺术家的艺术作品，用厚重的墙体塑性光的形状，当光束洒落，一个奇妙的场域便形成了：墙体光滑的质感，圣光一束天外来，在这样的空间之中，聆听内心本真的声音，发现自我的价值与需求，平生出几分仪式感。此情此景，与其说空间是光的容器，倒不如说是光雕刻了空间。

若论空间，自然离不开光线，卫浴空间是人最隐秘的场所，也是一方安静思考之地，设计师避开直通的窗户，在每个空间单独设置一个围合式院墙，只保留屋顶一方的天空，在院墙内设置芭蕉树等绿植，让空间变得隐秘而充满诗意。

以“穿越时光的线索”为主题的卫浴展厅，以流水线，时光线，竹条线为介质，将产品融入空间，通过不同形态的线条穿越厚重空间来营造视觉特征，并利用产品本身纯净的质感和优美的形体，让空间和产品和谐相处。