谢海涛：金堂奖的公益性得益于大家齐心协力的推动

2018年9月下旬，金堂奖巡回推广（金堂奖全国联盟丨陕西执委会）活动成功举办，金堂奖发起人谢海涛在活动中，做金堂奖专题品牌推介，并就金堂奖与中国室内设计发展做精彩表达。

▲谢海涛
金堂奖全国联盟创始人

借助媒体的采访，嘉宾们与大家一起聊了聊有关金堂奖的故事、金堂奖落地陕西的影响，及当下设计行业发展状态和未来发展方向进行了开放性思维的讨论。也在以金堂奖为牵引的动力下，对陕西设计寄予了厚望。以下是谢海涛先生的发言：

金堂奖的公益性发展，得益于大家齐心协力的用公益心来推动。创立之初有很多设计师和各方面的参与者共同打造、共同订立。比如：金堂奖不向设计师收取任何费用，同时也不接受商业冠名。这确保金堂奖的服务是在以不收费的公益方式来推荐；在运营当中，由于不冠名，其本身就保持一定的独立性。

金堂奖保持公益性原因，还在于这个产业的需要。整个设计装饰产业链特别长、产值也特别大：差不多有八九万亿，占到国民生产总值的七八个百分点。仅就室内设计从业群体不完全统计的数字，差不多有500万的数量。

这么庞大的一个产业从业人群，需要通过方方面面来连接的；金堂奖就起到纽带和连接的作用。金堂奖不论是大家对其公益的认知、还是参与过程当中的体验，都能感觉到其很强的连接性。金堂奖是由于产业非常庞大的产能存在连接的需求应运而生。

室内设计行业和艺术创作很大的不同在于，其最终的载体是空间、并需要有产业链的支撑下落地实现。就像厨师必须要借助食材，才可以体现精湛的厨艺。我们做的云选材就是基于互联网的材料供给，为了解决产业链的服务问题。

金堂奖计划做十天七城的全球巡回推广，之前计划是54个城市，现在是57个省市、包括宝岛台湾的全覆盖。未来我们也提出百城的目标往前推进，这个推广的密度和广度在以前是无法想象的，而放在信息发达、渠道发达的现代社会，则是可以实现的。

任何一个设计作品，呈现出来一定是有两方面的因素：一个因素：作品是为他人所用。不论商业空间还是住宅，设计师一定是因他人而起心动念，用清晰的设计逻辑和路径指向他人体验的空间；尽量挖掘让对方的体验达到更高的峰值。当然还得接受各方面包括预算、工艺、材料等种种的限制，无法像艺术家一样展示自己天马行空的想法，这很客观。另外一个因素：有设计师的参与，空间的载体才能呈现出来，或多或少会带有设计师自己的性格、文化修养各方面的痕迹。所以，最终的作品呈现一定是这两个因素相结合的综合体现。

由于设计空间类型的不同，设计师做设计的初衷和思考方式、手法的差异性就会很大。抛开设计师本人的性格、文化、个人属性，先从项目类型本身就可以看到这种区别：在特定场所里的心情需求是不一样的。所以如果用“文将”、“武将”来形容唐忠汉和黄永才两位设计师，说实在的，近距离的接触后，这种标签也不尽然。可能在黄永才的作品当中，他用了比较有冲击力或夸张的手法，但实际上，其人可能文气些、羞涩些。唐忠汉反而在某种程度上，从内在来说比黄永才好像还更热闹一些。

不论什么样的个人印象，唐忠汉和黄永才都是有着特别职业的素养：在做设计前首先考虑到的是，项目的属性和业主投资回报的问题，而非体现个人的自恋因素。这是衡量设计师水准的硬指标。指标就是：设计师在做作品的时候，是把自己带入的多一些，还是把别人看得更重一些？我觉得这个分水岭特别大。

十年前设置金堂奖的时候，就提出“设计创造价值”的主题。反过来，在那个历史年代下为何会有这样的提法？因为十年前遍访室内设计从业者，大部分人的内心深处认为自己是艺术家，会觉得自己在审美专业性上比业主有优越感和优越性，所以有话语权。这实际上是一种自恋的状态，更多的在设计作品中呈现了自己的审美趋向和喜好，变成花别人的钱、抒自己的情；这在从业的角度讲，是非常不对的。而现在大部分的设计师已经是很有职业操守和职业风采了，会把自己的思想往后放；当然在创作的过程当中一定是会有自己的东西流露出来，但要把握先后、轻重、和主次。

比如刚才提到的余平老师，感觉作品就像是从他身上长出来的。首先他从起心动念上讲究《材料生命论》，非降解的、不可被分解转化的材料根本不碰。余平老师希望材料在空间中使用起来是有生命感的，而且让人在空间中的呼吸是自然的状态。这是最逼近余平老师自己内心最本色的感受，包括他自己也爱穿棉麻织布等等布料，这是一个人由内而外散发出来的，贴近了人内心和人性最深层的感受。人需要呼吸、材料本身也需要呼吸；有了光合作用，人和材料才都会舒服。在余平老师能驾驭的空间里，他尽可能的将光线和空间的各种物品融合，让人和自然有更多的亲和感。

我对陕西确实有特别深的情感。几年前，我在余平老师在秦岭山脚下的“非小学”里住过一段时间，享受了余老师所说的我们脚下的这片黄土地，到底给人居、给人在这种环境下，带来的极致体验到底是什么？在这种修旧如旧的氛围下，多少年的包浆和所在的那种地域、乡土气息，这让我有特别难忘的、极致的生命体验。首先那里很本色、很回归，第二很舒服、很放松；就是这么一个状态。所以瓦库不论开到哪个城市都会很好，因为他抓住了人性本身的需求：就是要回到本色、要放松，要自然阳光和空气。

我觉得余老师讲的特别得真挚，而且他自己已经做出来了。反过来讲：在市场的角度上，大家要知道瓦库很赚钱的，就像金堂奖有个评审标准是“空间眷恋指数”，在瓦库茶餐厅空间类型下，人均驻留时间是比同类型空间都长的，这样增加了人均客单值。这种空间的坪效回报率在同行同类型的空间里，都是佼佼者，所以才有那么多人原意加盟瓦库。要在钢筋水泥的城市丛林里，找到让你能够回归乡土、享受自然、享受气韵的空间，并且会让人在躁动的状态下安静下来的空间，就是让人眷恋的好空间。

陕西的设计从业者应该找对方向、充满自信，并且能从已经出现的优秀作品当中解读出内涵和味道，将感知和感悟融合在自己的作品中，不断的灵活应用并产生新的创意，那一定就是当代的、中国的、也是世界的。