天桥印象Tian Qiao Impression------北京天桥艺术中心室内设计Tian Qiao Performing Art Center Interior Design

2039

摘要 随着我国的观演文化向着更加纵深的方向发展。产生于欧洲、兴盛于美国的音乐剧表演近二十年在我国也得到广泛的欢迎并逐渐形成稳定的观众群体。文章以北京天桥艺术中心为例,聚焦专业音乐剧剧院的室内设计,从而探讨此类剧院室内设计中的设计立意、设计语言、设计技术以及设备设施等要点。
关键词 音乐剧 音乐剧剧院 观演空间的情、境、理、术
ABSTRACT With the vigorous development of performing culture in China, Musical performances originating in Europe and flourishing in the United States have also been more popular in China in the last two decades and gradually formed a stable group of audience.
Taking Tian Qiao Performing Art Center for example, this paper focuses on the interior design of the musical theatre, and discusses the design concept, design language, design technology and facilities of the specific Performance Architecture.
KEY WORDS Musicals、Musical Theatre、context of Performance Architecture、 condition of Performance Architecture、logical design language of Performance Architecture、technology of Performance Architecture

张明杰
ZHANG Ming Jie

音乐剧是20世纪出现并成熟于美国的一门新兴的综合舞台表演艺术,又可称为歌舞剧,是音乐、歌曲、舞蹈和对白综合在一起的一种特殊的表演,它熔戏剧、音乐、歌舞等于一炉,音乐通俗易懂,同时广泛地采用了高科技的舞美技术,不断追求视觉效果和听觉效果的完美结合。因此很受大众的欢迎。同时,在音乐剧的商业运营方面,欧美在百年多的商业表演经验中总结出了一套成功的市场运作手段,并且创作出一系列世界闻名的经典剧目,因为通俗易懂、贴近观众,音乐剧剧目往往能突破观众年龄的局限,广受各个年龄段观众的喜爱。经典著名的音乐剧包括:《剧院魅影》、《妈妈咪呀》、《西贡小姐》、《悲惨世界》、《猫》、《奥克拉荷马》、《音乐之声》、《Q大道》等等。
国际上比较有规模和影响力的音乐剧剧场群包括英国伦敦西区和美国百老汇。伦敦西区是欧洲最主要的文化和娱乐区之一。2011年的门票销售总额接近5.3亿英镑。这代表一年销售处1150万个座位。伦敦西区的所有表演有接近70%为音乐剧,20%为戏剧,其余10%为歌剧、舞蹈和特别活动。美国百老汇是纽约最大的旅游景点。游客购买的门票超过600万张。百老汇吸引大量的回头客,约67%的观众每一季至少看两场秀,而百老汇的音乐剧爱好者平均看4场以上。百老汇有40家现场演出的剧院、56000个现场演出的席位、1200万观众、门票销售达到10.4亿美元。
观演空间室内设计的“情、境、理、术”
笔者经过多年观演空间设计实践,逐渐感悟总结出针对于观演空间设计也可以扩大到其他空间的设计方法和设计程序,四字概括为“情、境、理、术”。本文也会采用这几个维度和层次对天桥艺术中心的室内设计进行详解。“情”是指设计之前,对项目的背景情况的全面分析和思维预热,大体上包含了对于地域文脉和自然风貌的风土人“情”的了解,对相似对标案例“情”况的对比分析以及特定观演空间演员与观众的观演“情”绪的分析。可以概括为项目背景分析之探“情”。有了对项目基础因素全面深入的了解,就具备的进入下一阶段的前提,也就是项目设计立意之造“境”阶段,即是对整体的设计立意、设计原则和设计方向勾勒出粗线条,营造出多维的观演空间意境和心境。“境”之后就是更加深入的设计中功能问题、形式问题、光色运用问题、材质肌理等的深化设计,笔者称之为项目设计语言之“理”制。最后,到了更加实际和落地的全专业协同设计阶段,包含了本专业同建声专业、剧场设备、剧场运营、智能化等等全专业的协同配合的设计阶段,笔者称之为项目专业设计之技“术”。
一 项目背景分析之探“情”
1 项目简介
为了打造可以媲美百老汇和伦敦西区的中国的音乐剧剧院群落。项目选址北京中轴线的南延长线。北京中轴为历史文化的传承轴,北京的古建筑,充满艺术趣味的街市为中国文化及民俗文化的浓缩。天桥艺术中心的建筑以现代剧场形象呈现、城市中行走步行的氛围,体现北京城市的发展痕迹。同时,艺术中心周边的观演业态为天桥艺术大厦、天桥杂技剧场、德云社、天桥剧场、张一元茶馆、湖广会馆、北京工人俱乐部等。具备了观演文化的历史脉络和深厚底蕴。天桥艺术中心由1600座音乐剧剧院、1000座戏剧院、400座实验话剧院和300座黑匣子剧院四个部分组成。剧院顶尖的硬件设施、管理和运营团队以及汇聚世界精品的演出剧目,将为观众呈现无与伦比的舞台视听盛宴,是大众舞台娱乐的绝佳选择!
2 地域文脉及环境
天桥源于历史上的一座北京中轴线上南北方向桥,它纵卧在东西向龙须沟上。由于是天子(封建帝王)经过这里祭天、祭先农的桥,故而称天桥。元代天桥处在大都城的南郊。明嘉靖年间增筑外城后,成为外城的中心。清代的前三门外是会馆、旅店、商业集中之地,天桥一带逐渐出现了茶馆、酒肆、饭馆和卖艺、说书、唱曲娱乐场子,形成天桥市场的雏形。同时天桥地区是北京民间艺术的摇篮和北京乃至中国平民文化的浓缩。
天桥是面向平民百姓的,为大众服务的。天桥的文化娱乐活动是老百姓所喜闻乐见,这就是她的生命力的所在。天桥的平民文化反映了平民百姓的喜怒哀乐和他们的企求与愿望。同时,天桥市场的综合密集多样,使顾客和观众有更大的选择余地,适应了多元化的社会消费需求。天桥地区也体现了中西文化的交融,新世界游艺场周围形成了北京最早的西方文化街区。
3 观演关系、定制剧目及对标案例
艺术中心以音乐剧为主要演出形态,同时是包含话剧、舞剧、秀、演唱会、芭蕾及交响音乐会等多种演艺形式在内的综合性剧场群。世界四大音乐剧之首的《剧院魅影》作为艺术中心的开幕大戏首次登陆北京,同时拉开了艺术中心开幕演出季的帷幕。艺术中心没有驻场剧团和定制剧目,而是由北京天桥艺术中心管理有限公司统一策划和安排每年每季的演出剧目和相关文化艺术活动,近期“泰坦尼克号”、“白夜行”等优秀剧目在演出季中纷纷上演。
可以与天桥艺术中心等量齐观的国内专业音乐剧剧院比较著名的有上海文化广场。上海文化广场自2005年改造后,中间建了一座建筑面积6.5万平方米、观众席2010座的以演音乐剧为主的多功能地下剧场,承载了上海的主要专业的音乐剧演出。
二 项目设计立意之造“境”
1 功能内容及布局
北京天桥艺术中心面客区公共空间:前厅、物品寄存处、取票区、咖啡厅、1600座观众厅、1000座观众厅、400座小剧场、300座黑匣子剧场(含观众厅精装区域及声闸)及部分舞台、贵宾服务区、VIP门厅、VVIP休息室、服务区水吧、声闸、衣帽间、卫生间、电梯厅、电梯轿厢、面客楼梯间等;后场区包括:演员侯梯厅、演员通道、布景间、舞蹈排练厅、戏剧排练厅、声乐排练厅、排练休息室、高管办公室、普通办公室、化妆间、VIP化妆间及卫生间、更衣间、淋浴间、侯演区、乐器存放间、服装存放间、音响设备存放间、乐队休息室、指挥休息室、布景间、乐器工作间、演职人员餐厅及备餐间、库房、安保人员休息室等。
2 三维物理空间
接近立方体的古戏楼大堂及长方体文化内街即分隔了几个剧场、同时又是剧场与剧场之间的连接交通纽带,四个极简的“方块体“形成现代主义的4个剧场观众厅及其附属的候场公共空间,空间层次错落有序也源自对“京味儿”街巷城市肌理的表达。
3 四维通感空间
艺术中心前厅的正中央,一座规制严谨的“古戏楼”从剪影中伸出,色彩雅艳华丽的两层戏台蕴藏了百年天桥的余音绕梁,传统的戏楼与极致简约的剧院公共空间形成极度张力的对比,犹如将中式戏曲念白与流行时尚的音乐剧唱法跨界融合。
从北京中轴线向南的经典传统建筑的轮廓提炼为“剪影和轮廓”成为现代、简约的建筑空间中的文化记忆,观众可以闪回到那个温馨、市井、亲切、热闹喧嚣的天桥。
4 五维记忆空间
“天桥印象”的室内设计概念可以解读为三个层次:第一层次为“天桥“的原印象,通过规制严整的古戏楼大堂、真实再现和追忆历史、隐喻传统民间艺术百态。第二层次为“天桥“一次印象,通过文化内街剪影对中式建筑轮廓的抽象提取达到古今交融的空间意境,)、第三层次为”天桥“的二次印象,通过现代简约的剧场空间设计体现当代市民生活。
5 六维文化空间
“天桥印象”的设计立意在前厅空间里通过对传统戏院、戏台的写实表达,将“百年天桥”透过中国传统艺术形式以一种“立游”的方式重现老天桥的繁华影像。
“天桥印象”的设计立意在1600座剧院的设计中又将民居街巷元素与流行的玫瑰红的曲线剧场声学墙面融合成为中西合璧的音乐剧剧院空间。在1000座剧院的设计中,墙面块状的吸声墙体暗喻天桥市井撂地艺术的人文元素,寓古于今。
6 七维神性空间
顶面采光的“古戏楼大厅”,阳光自上而下的倾泻而下,体验到了观演艺术的源远流长和深邃历史。1600座香槟金的“龙鳞”顶面与墙面西式、时尚的玫瑰红帷幕,构成了中西合璧的艺术整体。

三 项目设计语言之“理”制
1 空间层次及各尺度的处理
剧院的空间层次和尺度分为大、中、小、微四种尺度的处理。首先,“大尺度“的是现代、极简的方形剧场公共建筑空,用极简的现代主义营造了剧院室内与城市公共空间的衔接,用经典戏楼与简约北京的对比增添了现代与传统的戏剧闪回。其次,“中尺度“为马蹄形的音乐剧剧院空间以及鞋盒形的戏剧剧院空间,通过流畅的线条感设计暗合音乐剧舞台艺术的时尚与通俗。第三,”小尺度“的设计语言采用了人文含义浓重的如”屋檐、牌楼、山墙“等中式抽象剪影,写意的将人文元素融入到现代主义空间中。最后,”微尺度“的设计体现在材料交接、标识导引的视觉形象等细部设计上,处处暗合天桥意蕴。
2 自然光与人工光的设计
面向东侧的古戏楼大堂,随着太阳从东方升起到夕阳西下,前厅经历了早上充足的晨光,中午雕塑感的光影以及傍晚温暖柔和的漫反射自然光,形成颇具时间感的场景体验。
公共空间的人工照明如下:功能照明:中心基础照明为金卤轨道灯,氛围照明:LED线性洗墙灯,装饰照明:轨道金卤灯为古戏楼形成重点照明、古戏楼与剪影间的缝隙照明、剪影照明。

1600座剧院空间人工照明如下:功能照明:金卤灯及LED灯相搭配,灯具数量减少到最低,天花结构隐藏灯具,使空间品质更完整纯净。利用二层座池底面隐藏灯具,为一层座椅提供局部照明。氛围照明:线性投光灯具隐藏安装于天花内照射天花顶板,柔和的光线突出顶部弧形关系。灯具隐藏在墙面内,透过墙面的圆形孔洞照射天花顶面,呈现投光效果。红色墙面的洗墙渲染使墙面的华丽效果更显著,分区域性回路分配方面场景组合调用,灯具隐藏在结构细缝内。装饰照明:入口处门头造型内藏可调光荧光灯,局部创造照明节点。灯具侧装于座椅下方,照射台阶牌号数字,有效避免对前方演员的视线干扰。
3 材质及色彩运用
剧院前厅由中正优雅的“米色”大厅+色彩绚丽的“古戏楼”构成古今交汇的空间,采用30厚450X900米黄洞石墙面和地面、GRG造型仿铜剪影、不规则穿孔石膏板吊顶。1600座剧院的色彩运用为玫瑰红的时尚帷幕状凹槽的墙面扩散体和吸声体+香槟金的龙鳞纹的剧场吊顶、。1000座剧院是一个木色的”声匣子、方形错拼的1000座反射加吸声的声学墙面。
四 项目专业设计之技“术”
1 建筑声学设计:
1)混响时间(RT):中频的混响时间为1.2s,混响时间考虑6个频带,各频带的中心频率为125Hz、250Hz、500Hz、1000Hz、2000Hz、4000Hz、各频率的混响时间允许有10%的偏差。2)在自然声源条件下,厅内声场的不均匀度应≤±4dB,最大与最小声级差值≤8dB。
3)演出时最大的干扰噪音不得大于25dBA,干扰噪音一般来自于建筑外部噪音、相邻房间产生的噪音和设备的噪音。厅内噪声应满足NR20曲线 或LA≤25dBA。
4)语言清晰度,剧院内大部分区域大于满足50%--70%,观众席音质明亮、亲切。
5)音乐清晰度,剧院大部分区域满-4---4DB,有利于对音乐层次的表达。
6)侧向声能,剧院内指标全在20%--40%之间,剧院内具有环绕感。

1600座音乐剧剧院声学构造:
顶面为20mm厚石膏阻尼层加20mm厚硬质GRG板的做法。提供更多的反射声。
墙面为吸音玻璃丝棉外包玻璃丝布外装18厚阻燃板的构造,每个单元间距为50mm、100mm、150mm。侧墙下部采用反射构造,采用吸音玻璃丝棉外包玻璃丝布外装18厚阻燃板的构造,其声学构造为防止共振吸收,要求板与板之间不得存在缝隙或者密封的接缝。侧墙的上部,距离楼座地面2.5米高度以上的范围采用吸声构造,采用吸声三聚氰胺海绵(容重9.7KG/m³)和透声阻燃布的声学构造,其声学构造对声音有良好的吸声贡献,能够有效的控制混响时间。
1000座戏剧剧院声学构造:
顶面为20mm厚石膏阻尼层加20mm厚硬质GRG板的做法。吊顶内声桥和面光桥做封闭处理,同时面光桥和声桥做强吸声处理。墙面为容重48kg/m³的吸声玻璃丝棉,外加双层18厚木挂板,整体构造声学要求面密度至少为20—30kg/m³,防止低频共振吸收,要求板与板之间不得存在缝隙或者密封的接缝。观众厅的后墙距离舞台较远且与面对舞台,对剧院有可能出现回声缺陷,在声学构造中也做了相应考虑。池座后墙采用18厚木微孔穿孔板,其中木微孔穿孔板距离墙面200mm—300mm,空洞直径2—3㎜,穿孔率4—6%,穿孔板覆50㎜厚容重48kg/m³吸音玻璃丝棉,减弱从舞台发出声音的额回馈,通过吸声处理消除话筒啸叫的问题。
2 剧场设备专业设计:舞台专业、音响专业等
1600座观众厅舞台技术指标:
观众厅面积为1587㎡,台口尺寸为16米(宽)X10米(高),观众楼座最大视距34米,观众池座最大视距32米。
品字形舞台的主舞台为29米(面宽)X21.4米(进深),两侧舞台为18米(面宽)X21.4米(进深),后舞台为29米(面宽)X9.6米(进深)
1000座观众厅舞台技术指标:
观众厅面积为920㎡,台口尺寸为14米(宽)X8米(高),观众楼座最大视距28米,观众池座最大视距25米。
舞台的主舞台为26米(面宽)X20米(进深),两侧舞台为7米(面宽)X20米(进深),13米(面宽)X20米(进深)
池座605座,楼座334座。
1600座剧院灯光技术指标:
第一道面光与舞台台口线夹角46.7° 、第二道面光与台唇边沿夹角 48.1° 、第一道耳光与舞台夹角40.2° 、第二道耳光与舞台夹角 29.7°
1000座剧院灯光技术指标:
第一道面光与舞台台口线夹角46.7° 、第二道面光与台唇边沿夹角 45.0° 、第一道耳光与舞台夹角 31.2° 、第二道耳光与舞台夹角 17.0°


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  • 张明杰
  • 设计总监
  • 北京市

    工作地点

  • 联系方式

    010-88350255

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